برای یک خواننده ، تسلط بر تکنیک هماهنگی یک امر ضروری است (به ویژه هنگامی که آنها ملزم به خواندن در گروه هستند). در اصل ، هماهنگی تکنیکی است برای افزودن نت های دیگر در بالای خط اصلی ملودی برای تولید ترکیبی قدرتمند از آهنگ ها که بر زیبایی آهنگ می افزاید. برای تسلط بر تکنیک هماهنگی ، می توانید ابتدا آن را با کمک پیانو یاد بگیرید. هنگامی که به آن عادت کردید ، سعی کنید در کنار موسیقی خوانندگان در کنار موسیقی آواز بخوانید. با تکنیک مناسب و تمرین کافی ، بدون شک قادر خواهید بود خیلی راحت هر آهنگی را با هم هماهنگ کنید!
گام
قسمت 1 از 3: تمرین هماهنگی با پیانو
مرحله 1: سومین (که به آن اول تا سوم نیز گفته می شود) و پنجم (که به فاصله زمانی پنج ضلعی نیز معروف است) را روی پیانو یا صفحه کلید بنوازید
در اصل ، یک پیانو یا صفحه کلید ابزار کاملی برای آشنایی گوش شما با یک علامت مشخص است. ابتدا C وسط یا C4 (نت "انجام" که در اکتاو چهارم مقیاس C است) را فشار دهید و آن را با دو نت بعدی (نت "mi" که در اکتاو چهارم C است) مخلوط کنید. مقیاس) ؛ این فاصله terts در پیانو شما است. در همین حال ، می توانید با فشار دادن نماد C4 و ترکیب آن با چهار نماد بعد از آن ، فواصل quint ایجاد کنید. برای آشنایی گوش خود با علامت اصلی و نتایج ترکیب آن ، سعی کنید نت های اول و سوم را فشار داده و نت های اول و پنجم را متناوب کنید.
- فاصله بین C و E فاصله terts است ، در حالی که فاصله C و G فاصله quint است.
- درک این مفاهیم به شما کمک می کند تا نت ها و نت های اصلی را که با ملودی آهنگ مطابقت دارد انتخاب کنید.
مرحله 2. صدای خود را با نت های نواخته شده روی پیانو مطابقت دهید
هنگامی که مفاهیم terts و quint interval را درک کردید ، سعی کنید نت هایی را که با صدا پخش می کنید مطابقت دهید. نت C4 را روی پیانو فشار دهید و صدای "Ah" را تقلید کنید. یادداشت هایی را که تولید می کنید با نماد مطابقت دهید.
مرحله 3. فواصل terts و quints را به طور متناوب بخوانید
ابتدا ، فواصل منظم را روی پیانو بنوازید و سعی کنید بین نت ها و آکوردهای اصلی به طور متناوب تغییر دهید.
سعی کنید این نت ها را هنگام نواختن روی پیانو یا صفحه کلید حفظ کنید
مرحله 4. هنگام نواختن فواصل تنظیم شده روی پیانو ، نت های C4 را بخوانید
خواندن یک نت متفاوت با صدایی که می شنوید سخت ترین قسمت هماهنگی است. برای تمرین مهارت های هماهنگ سازی خود ، سعی کنید در فواصل منظم هنگام خواندن نت های C4 بازی کنید. پس از آن ، هنگام خواندن noation C4 ، quint interval را پخش کنید. این روند را بارها و بارها تکرار کنید و مطمئن شوید که صدای شما در نماد C4 باقی می ماند.
مرحله 5. سعی کنید در هنگام نواختن علامت C4 روی پیانو ، فواصل terts و quints را بخوانید
این روش به شما کمک می کند تا نت های تولید شده توسط فواصل terts و quint را شناسایی کنید. سعی کنید در هنگام خواندن نت ها در فواصل کوتاه یا کوتاه ، نت های متفاوتی بنوازید. وقتی می توانید با تکیه بر حافظه و عادت آواز بخوانید ، به این معنی است که درک شما از هماهنگی افزایش یافته است.
قسمت 2 از 3: تمرین هماهنگی با کمک موسیقی یا دیگران
مرحله 1. به یک آهنگ گوش دهید ، سپس 5 ثانیه بعد آن را بخوانید
ابتدا به آهنگی گوش دهید و سپس با همان ریتم آواز بخوانید تا به نت ها و اشعار عادت کنید. پس از آن ، آهنگ را دوباره پخش کنید و 5 ثانیه پس از شروع آهنگ بخوانید. اگرچه ممکن است عجیب به نظر برسد ، اما این فرایند در واقع ابزاری قدرتمند است که به تمرین تکنیک های هماهنگ سازی شما کمک می کند.
- اگر در راه بازگشت به خوانندگی با خواننده اصلی هستید ، این روند را از ابتدا تا زمانی که بتوانید این کار را انجام دهید ، تکرار کنید.
- قبل از رفتن به آهنگهای طولانی تر و پیچیده ، با خواندن قافیه های کوتاه و ساده مهد کودک شروع کنید.
مرحله 2. به یک آهنگ گوش دهید ، سپس با یک نت اصلی متفاوت بخوانید
سعی کنید ملودی اصلی آهنگ را با نت سوم در فاصله terts یا نت پنجم در فاصله quint بازنویسی کنید. هنگام انجام این کار ، مطمئن شوید که ریتم شما به ریتم اصلی آهنگ وفادار است. تنها چیزی که تغییر می دهید یادداشت اصلی است. ابتدا سعی کنید نت سوم را در فواصل یک اکتاو بالاتر یا پایین تر از ملودی اصلی آهنگ بخوانید. ببینید آیا می توانید هماهنگی را در طول آهنگ حفظ کنید یا خیر.
مرحله 3. وقتی کسی آهنگی می خواند ، سعی کنید هماهنگی را به هم بزنید
اگر مجبور باشید با افراد دیگر آواز بخوانید ، هنگامی که بیش از یک بار ملودی را شنیده اید ، هماهنگی برای شما آسان تر می شود. بنابراین ، اجازه دهید خواننده اصلی ابتدا ملودی اصلی را بخواند. در همان زمان ، سعی کنید هماهنگی را تصور کنید. پس از آن ، از او بخواهید یک بار دیگر آواز بخواند و سعی کند هماهنگی را به هم بزند. این روند را 2-3 بار یا تا زمانی که هماهنگی حاصله مناسب به نظر برسد ، تکرار کنید. در پایان ، از او بخواهید که دوباره بخواند و با صدای بلند و با هماهنگی مناسب به آواز خواندن بپیوندد.
قسمت 3 از 3: آموزش و بهبود همسویی
مرحله 1. کل آهنگ را به قسمتهای کوچک تقسیم کنید
اگر در هماهنگی در طول آهنگ با مشکل روبرو هستید ، ابتدا سعی کنید آن را به بخشهای کوچکتر تقسیم کنید. با هماهنگ سازی در گروه کر شروع کنید ؛ هنگامی که نتیجه خوب به نظر می رسد ، می توانید به قسمت بند بروید. پس از آن ، سعی کنید آیه و سرود را به طور مداوم هماهنگ کنید در حالی که به تکمیل آن ادامه می دهید.
اگر در وسط آهنگ اشتباه کردید ، این روند را از ابتدا تکرار کنید
مرحله 2. روی ترازو روی پیانو بخوانید
اگر عادت دارید که با کمک پیانو نت های خاصی بخوانید ، گوش های شما حساس تر می شوند و هماهنگی با آنها راحت تر انجام می شود. سعی کنید مقیاس هایی را که می شناسید روی پیانو بنوازید و همراه با صدای پیانو بخوانید.
آواز خواندن در مقیاس مشخص یک تکنیک گرم کردن است که می توانید قبل از هماهنگ کردن آن را تمرین کنید
مرحله 3. صدای خود را ضبط کرده و به آن گوش دهید
در حین تمرین صدای خود را با گوش دادن به دیگران بفهمید. این روش همچنین یک راه عالی برای فهمیدن این است که آیا شما با نت مناسب می خوانید. اگر نت هایی که می خوانید هنوز کاملاً درست نیستند ، صدای خود را دوباره ضبط کنید. نت هایی را که می خوانید تا زمانی که برای گوش شما شیرین به نظر برسند ، رعایت کنید.
مرحله 4. با شخصی تمرین کنید که آهنگ و هارمونی در آواز را درک می کند
یک فرد باتجربه آموزش داده است تا علائم نادرست را تشخیص دهد که حتی ممکن است متوجه آنها نشوید.
همچنین می توانید از یک خواننده حرفه ای بخواهید به تمرین شما گوش دهد. آنها همچنین باید بتوانند علائم نادرست را تشخیص داده و نکات خاصی در مورد نحوه انجام هماهنگی صحیح ارائه دهند
چیزهایی که شما نیاز دارید
- پیانو
- موسیقی
- ضبط کننده صدا