اگرچه هیچ الزامات رسمی آموزشی یا گواهینامه برای تبدیل شدن به یک طراح مد وجود ندارد ، اما این بدان معنا نیست که کار آسان است. برای تبدیل شدن به یک طراح مد ، به ترکیبی از مهارت های طراحی ، دوخت و طراحی و همچنین دانش در صنعت مد و صبر زیاد نیاز دارید. شما همچنین باید یک نمونه کار خوب بسازید و دانش خود را در مورد تجارت و به طور کلی امور مالی تقویت کنید.
گام
قسمت 1 از 5: مهارت های طراحی مد خود را افزایش دهید
مرحله 1. مهارت های خود را توسعه دهید
طراحان مد موفق دارای مهارت های مختلفی از جمله طراحی ، توانایی انتخاب رنگ و بافت ، توانایی تجسم مفاهیم به صورت سه بعدی و همچنین مهارت های مکانیکی شامل دوخت و برش انواع مصالح هستند.
- اگر قبلاً آن را خوب یاد نگرفته اید ، آموزش خیاطی بگیرید. توانایی دوختن پارچه های پیچیده در شرایط چالش برانگیز حمایت حرفه ای خواهد بود ، اما به تمرین نیاز دارد. برای بسیاری از مردم ، خیاطی مهارتی است که یادگیری آن آسان نیست.
- درک کنید که چگونه پارچه حرکت می کند ، می افتد ، نفس می کشد ، هنگام پوشیدن واکنش نشان می دهد و غیره. دانش عمیق پارچه ها بسیار مهم است تا به درستی در طراحی لباس مورد استفاده قرار گیرد. همچنین باید بدانید که مواد را از کجا می توان تهیه کرد.
- در مورد طراحان مد که در این جهان بوده اند ، نه تنها درباره شخصیت آنها ، بلکه پیشینه آنها ، ویژگی های طرح های آنها ، تحصیلاتی که در آن تحصیل کرده اند و جایی که آنها تحصیل کرده اند ، بیاموزید. این دانش از توانایی های شما پشتیبانی می کند زیرا می توانید ایده های آنها را قرض بگیرید و توسعه دهید.
- نحوه ایجاد طرح های جریان و انواع محصول را بیاموزید. توانایی خود را در تشخیص روندها از طریق رسانه ها ، مقایسه قیمت ها و نمایشگاه ها افزایش دهید.
- توسعه مهارت ها را از سنین پایین شروع کنید. آماده باشید که ساعت ها را صرف تکمیل یک مهارت کنید. اگر در حال برنامه ریزی شغلی در این زمینه هستید ، هر روز کمی تمرین به تدریج به شما درک عمیق تری از مد می دهد. تلاش برای انجام همه کارها در یک لحظه ممکن است شما را دلسرد کند.
مرحله 2. بیشتر بیاموزید
در صورت امکان ، توصیه می کنیم دیپلم یا مدرک مد یا برنامه دیگری را در رابطه با مد بگیرید. شما چیزهای زیادی خواهید آموخت ، تماس اولیه عالی خواهید گرفت و فرصت های زیادی خواهید داشت تا کارهای خود را در یک محیط حمایتی تر به نمایش بگذارید (اگرچه هنوز باید برای انتقاد آماده باشید! یکی (یا هر دو) از موارد زیر را انجام دهید:
- برای کسب مدرک در زمینه طراحی مد ، تحصیل کنید. به طور کلی برنامه در عرض سه یا چهار سال به پایان می رسد. FIDM و Parsons دو مشهورترین مدرسه طراحی در ایالات متحده هستند. شما طراحی ، رنگ و ترکیب ، ساخت الگو و چیدمان پارچه ها را خواهید آموخت. علاوه بر یادگیری این مهارت های کاربردی ، شما همچنین با متخصصان مد کار خواهید کرد که ممکن است به مخاطبین مهمی تبدیل شوند که در آینده مفید خواهند بود ، آنها همچنین می توانند به طور مستقیم از تجربه خود مشاوره و ورودی در مورد کار شما ارائه دهند.
- برای کارآموزی ثبت نام کنید. اگر حوصله آموزش رسمی ندارید یا فکر می کنید تجربه در دنیای واقعی مفیدتر است ، به دنبال کارآموزی در یک شرکت مد باشید. برای ثبت نام و آماده شدن برای شروع از ابتدا به یک نمونه کار عالی نیاز دارید زیرا کارآموزان معمولاً مشاغل بی اهمیتی مانند تهیه نوشیدنی دارند. مجدداً ، شبکه ای که از کارآموزی ساخته شده است به شما کمک می کند تا حرفه ای را در زمینه مد دنبال کنید و همکاری با متخصصان صنعت مد این امکان را فراهم می کند که مهارت ها را مستقیماً از متخصصان بیاموزید.
قسمت 2 از 5: نوع طراحی مورد علاقه خود را دنبال کنید
مرحله 1. تصمیم بگیرید که زمینه طراحی مورد علاقه شما چیست
به احتمال زیاد باید از ابتدا شروع کنید ، اما هنوز باید در مورد طرحی که در طول حرفه خود ایجاد خواهید کرد ، هدفی را در نظر داشته باشید. آیا تمایل دارید که به مد روز ، لباسهای آماده ، لباسهای اسپرت/معمولی ، محصولات پوشاک انبوه یا بازارهای خاص مانند لباسهای سازگار با محیط زیست علاقه مند باشید؟ هر کدام دارای مزایا و معایبی هستند که قبل از تصمیم نهایی باید آنها را مطالعه کنید. در این مناطق کلیدی ، شما همچنین باید در مورد برخی از مناطق تمرکز تصمیم بگیرید. ممکن است در ابتدا چندین حوزه را امتحان کنید ، اما زیاد حواس تان را پرت نکنید زیرا بهتر است طرح های خود را در یک زمینه کامل کنید و تنها زمانی که در صنعت مد خود را تثبیت کرده اید آزمایش کنید. مثلا:
- لباس روزانه زنان ، لباس شب زنانه
- لباس روزانه مردان ، لباس شب مردان
- لباس پسرانه و/یا لباس دخترانه ؛ لباس نوجوان
- پوشیدن اسپرت/پوشیدن گاه به گاه
- لباس بافتنی
- لباس برای فعالیت در فضای باز ، ماجراجویی ، لباس بیرونی
- لباس عروس
- تجهیزات جانبی
- گاه به گاه
- طراحی لباس برای تئاتر ، فیلم ، صنعت تبلیغات و خرده فروشان
مرحله 2. کاهش نفس
قبل از اینکه به شهرت فکر کنید به آنچه واقعاً به آن نیاز دارید فکر کنید. یک طراحی زیبا عالی است ، اما خنک به تنهایی فروخته نمی شود. اگر قصد دارید طراح مد شوید ، فقط برای خودتان یا افراد مشهور لباس تهیه نمی کنید. شما نمی توانید از این طریق پول دربیاورید. افراد مشهور حتی 1 درصد جمعیت را تشکیل نمی دهند. حتی اگر نامهای بزرگی در مجلات می بینید ، در واقع تبلیغات است ، نه واقعیت. اینطور کار نمی کند. طراحان مورد نیاز افراد واقعی با اندامی ناقص هستند که می خواهند بهترین ظاهر خود را داشته باشند. استکبار پول نمی آورد. واقعیت: شما برای خود لباس طراحی نمی کنید ، بلکه لباس را برای افراد دیگر طراحی می کنید.
مرحله 3. بپرسید مشتری به چه چیزی نیاز دارد
در اینجا شما باید واقع بین باشید. اگر در کشوری با آب و هوای گرم زندگی می کنید ، فروش کاپشن اسکی برای شما مشکل خواهد بود. به اطراف نگاه کنید. مردم واقعاً به چه چیزی نیاز دارند و می خواهند؟ به عنوان مثال ، اگر شما قصد طراحی یک مجموعه کامل را دارید ، به بالاتنه بیشتر از پایین نیاز خواهید داشت زیرا اکثر مردم به طور کلی تاپ های بیشتری از پایین در کمد خود دارند. یک روش ساده و واقع بینانه انتخاب کنید. طرح های دیدنی روی کاغذ زیبا هستند ، اما یک روکش عالی و شلوار جین بیش از یک لباس شب به فروش می رسد.
مرحله 4. تقاضاها را کاهش دهید
بازار انبوه ممکن است به اندازه لباس شب یا مد لاکچری جذاب به نظر نرسد ، اما مدت زیادی طول می کشد و می تواند صورت حساب ها را پرداخت کند. اگر باید سبکی ایجاد کنید که بیش از صد بار تکثیر شود ، درست شروع کنید. یک استایل خوب توانایی شما در طراحی را افزایش می دهد زیرا شما باید لباس هایی را که می فروشید درک کنید. مدل دهی نامناسب هزینه زیادی برای شما پس می دهد و هزینه سنگینی به رئیس شما می پردازد.
مرحله 5. از رقبا الهام بگیرید
پارچه هایی را که استفاده می کنند مشاهده و توجه کنید. اندازه زیپ که آنها انتخاب می کنند (بنابراین لباس ها به اندازه کافی محکم هستند تا بپوشند) ؛ کیفیت پارچه مانند مقاومت در برابر آب ، راحتی ، تنفس یا مراقبت ؛ و رنگهای فروخته شده در کشور شما مطالعه ویژگیهای رقبا تقلید نیست ، بلکه مشاهده است. با انتخاب و تجزیه و تحلیل بهترین قسمت های هر نوع لباس ، متوجه خواهید شد که چه چیزی لباس "مورد علاقه" را می سازد. لباس های مورد علاقه معمولاً پرفروش ترین هستند. مشتریان شما (خریداران شخصی یا خریداران) چیزی را می خواهند که پوشیدن آن زیبا به نظر برسد. لباس های دیدنی فقط چند بار در سال پوشیده می شوند ، که بسیار خوب است ، اما پولی را که می توانید برای زندگی به آن متکی باشید به ارمغان نمی آورد.
مرحله 6. برخی از برنامه های اصلی را برنامه ریزی کنید
نقاط قوت اصلی شما در طراحی چیست؟ شاید شما در طراحی لوازم جانبی یا یک نابغه در ساخت شلوار یوگا مهارت دارید. علایق و مهارت های شما اولین بخش مهم است. و البته بخش دوم این است که آن را با تقاضای بازار تطبیق دهیم ، و در مد ، بخشی بازار را متقاعد می کند و بخشی نیازهای بازار را رعایت می کند.
قسمت 3 از 5: تصمیم گیری در مورد اینکه آیا صنعت مد آماده پذیرش شما است
مرحله 1. قبل از شروع به کار در زمینه مد ، مهارت ها و شخصیت خود را صادقانه ارزیابی کنید
شما ممکن است عاشق لباس باشید ، اما لباس تنها بخشی از کار شما به عنوان طراح مد است. شما همچنین به مهارت های ارتباطی ، آمادگی برای کار سخت (معمولاً 24 ساعته در 7 روز) ، تمایل به انتقاد ، توانایی مقابله با استرس ، گشودگی در برخورد با مشتریان و/یا مدیران مختلف ، و همچنین پذیرفتن این که گاهی احساس تنهایی یا انزوا می کنید ، نیاز خواهید داشت. بسته به نحوه ایجاد مشاغل خود) یا شغل) و توانایی نظم و انضباط و انگیزه.
- اگر می خواهید خود را وقف این حرفه کنید (این "دعوت" روح است) ، طراح مد ممکن است حرفه ای مناسب برای شما باشد ، نگران عدم قطعیت یا عدم وجود ضمانت نباشید ، مایل به دفاع از چیزی هستید که به آن اعتقاد دارید. ، ایده منحصر به فردی از آنچه در دنیای مد مهم است داشته باشید ، قادر به گوش دادن به مشتریان باشید ، صنعت مد را در داخل و خارج بشناسید ، و برای مد زندگی کنید ، غذا بخورید و نفس بکشید.
- شاید طراح مد نه اگر نمی توانید استرس را به خوبی کنترل کنید ، بلاتکلیفی یا بی ثباتی را دوست ندارید ، شغلی می خواهید که فراز و نشیب زیادی نداشته باشد ، اگر می خواهید تجارت شما مورد تحسین دیگران قرار گیرد ، به راهنمایی های زیادی احتیاج دارید ، حرفه مناسب شما خواهد بود. از بی ثباتی مالی متنفر است و علایق زیادی دارد.
قسمت 4 از 5: آمادگی برای موفقیت
مرحله 1. با بخش تجاری صنعت مد آشنا شوید
یک طراح مد موفق نه تنها مجهز به استعداد و خلاقیت است ، بلکه از جنبه های تجاری و بازاریابی دنیای مد نیز آگاهی دارد. با خواندن مقالاتی در مورد جنبش مد مانند Women Wear Daily و Daily News Record ، آنچه در صنعت مد اتفاق می افتد را از دست ندهید.
- برنامه های آموزشی طراحی مد معمولاً شامل آموزش بازاریابی است. برخی از برنامه ها/گرایش ها بیشتر از بقیه بر بازاریابی تمرکز می کنند ، بنابراین اطمینان حاصل کنید که در مورد دوره هایی که در برنامه انتخاب می کنید تحقیقات کاملی انجام دهید. اگر در حال حاضر در یک آموزش طراحی مد هستید که درس بازاریابی/مالی ارائه نمی دهد ، دوره کوتاهی را در آن زمینه در نظر بگیرید.
- کشف دانش فراتر از طراحی مد. صنعت مد دارای یک زنجیره پشتیبانی بی پایان است و شما باید هر شغلی را که در آن مشارکت دارد بشناسید ، بنابراین شما همچنین می توانید جنبه های مختلف را از نظر آنها مشاهده کنید تا بتوانید سازش کنید ، خواسته ها را برآورده کنید و بدانید موانع کجا هستند. بیاموزید دیگران چه کار می کنند ، مانند خریداران ، معامله گران ، الگوهای برش ، تکنسین های پوشاک و پارچه ، کنترل کننده های کیفیت ، ارزیابی کننده ، خیاط نمونه ، فروشندگان ، روابط عمومی و بازاریابی ، روزنامه نگاران مد ، خرده فروشان ، برگزارکنندگان رویداد ، سبک سبک و غیره.
- با مشتریان آشنا شوید. این یک مهارت اساسی و مهم است که هر طراح مد باید از آن برخوردار باشد. دریابید که مشتریان چگونه پول خود را خرج می کنند ، شیوه زندگی آنها چگونه است ، کجا دوست دارند خرید کنند ، چگونه خرید می کنند و چه چیزهایی را دوست دارند و دوست ندارند. بدانید که نیازهای اصلی شما چیست و تنها زمانی که بودجه اضافی دارید چه چیزی بخرید. اگر بازاریابی را درک می کنید ، می دانید که چگونه نیازهای مشتری را برآورده کنید.
- رقبا را بشناسید. همیشه چشم و گوش داشته باشید تا بدانید طراحان مد دیگر در منطقه شما چه کار می کنند. حداقل ، آنها را مطابقت دهید. اما حتی اگر بتوانید خواسته های مشتری را برآورده کنید ، می توانید از آنها پیشی بگیرید حتی بهتر است.
- نمایشگاه ها بهترین مکان برای عمیق سازی اطلاعات شما در مورد نحوه عملکرد صنعت مد و آنچه برای شما برای برآوردن نیازهای مشتری و رقابتی ماندن است.
مرحله 2. شغل طراح مد پیدا کنید
روشهای مختلفی برای یافتن شغل طراح در صنعت مد وجود دارد و همه اینها بستگی به نوع طراحی مورد علاقه شما دارد. در برخی شرایط ، انعطاف پذیری تا حد زیادی پیش می رود تا شما تجربه کسب کنید و سپس علایق خود را دنبال کنید. برخی از مکان های مناسب برای مبتدیان عبارتند از:
- خانه مد و طراح مد. به دنبال کارآموزی ، موقعیت های اولیه ، دستیاران طراح و غیره باشید.
- موقعیت های لباس در استودیوهای فیلمسازی ، تئاترها ، مغازه های لباس و غیره
- تبلیغات از طریق آژانس های مختلف کاریابی آنلاین
- ارجاع. از تماس های مدارس یا صنعت مد استفاده کنید تا در را برای شما باز کند. در صنعتی که ارزش کلمات افراد دارای نام را دارد ، این یک شروع عالی است.
مرحله 3. اگر مشاغل طراحی خود را دارید ، آماده باشید تا مقداری پول جمع کنید
شاید شما بسیار خلاق هستید ، اما اگر می خواهید مارک محصول خود را داشته باشید ، باید در تجارت مشوق باشید. شما باید اعداد و اسکناس هایی را که مرتباً روی هم انباشته می شوند درک کنید. اگر از کاغذبازی متنفر هستید ، گزینه های دیگری نیز وجود دارد ، مانند استخدام حسابدار برای رسیدگی به همه امور مالی ، اما دانستن همه امور مالی هنوز هم ارزشش را دارد. و اگر واقعاً از امور مالی متنفر هستید ، باید شغل طراح مد را در خانه مد پیدا کنید ، نه اینکه شرکتی راه اندازی کنید و صاحب برند خود شوید.
شما چه نوع معامله گر هستید؟ پاسخ های احتمالی زیادی وجود دارد ، مانند معامله گران انفرادی ، مشارکت ، شرکت های بزرگ و غیره. هر کدام مزایا و معایبی دارند که باید قبل از تصمیم گیری با مشاور حقوقی و مالی خود در میان بگذارید. اطمینان حاصل کنید که از مسئولیت احتمالی محافظت می کنید ، به ویژه اگر در محله ای زندگی می کنید که مستعد دعاوی حقوقی است
مرحله 4. یک رویکرد واقع بینانه اتخاذ کنید
ممکن است برای تطبیق با بازار نیاز به حرکت داشته باشید ، اما این بستگی به نحوه کار و فروش شما دارد. واقع بین بودن در این مورد به این معنی است که می فهمیم فروش کوتور به اعضای جامعه در شهرهای کوچک که فقط به لباس کار نیاز دارند ، یا فروش بیکینی به جوامع روستایی ، اتلاف وقت است. شما باید بر بازار بالقوه تمرکز کنید و در نظر بگیرید که آیا در همان منطقه می مانید و کار می کنید یا برای تحویل از جایی که هستید تا جایی که مردم طرح های شما را خریداری می کنند ترتیب می دهند.
- تأثیرات اطراف خود را در نظر بگیرید. به عنوان یک فرد خلاق ، بخشی از فرایند خلاقیت ، معاشرت با افراد همفکر و جرقه زدن ایده ها و پیشنهادات آنها است. اگر به تنهایی انجام دهید یا با افرادی کار کنید که با رویکرد شما موافق نیستند ، این روند بسیار دشوارتر خواهد بود.
- همچنین به یاد داشته باشید که فصل ها بر طراحی مد تأثیر می گذارد و ممکن است بر انواع لباس هایی که تولید می کنید و می خواهید بفروشید تأثیر بگذارد.
- قدرت فروش اینترنت را در نظر بگیرید. با استفاده از تصاویر سه بعدی با کیفیت خوب که می توانند بزرگ شوند و بچرخانند ، فروش طرح ها از طریق اینترنت به هر گوشه از جهان امروزه یک روش واقع بینانه برای فروش است. این روش انعطاف پذیری را در تعیین محل زندگی شما و طراحی لباس فراهم می کند و سفر را به صفر می رساند. اگر قصد دارید با یک برچسب کوچک بازی خود را ادامه دهید ، این روش ایده آل است. با وجود این ، شما هنوز باید برای شرکت در یک نمایش مهم مد سفر کنید.
-
زندگی در شهری با صنعت مد سریع در حال رشد برای بسیاری از طراحان انتخاب معقولی است. طبق گزارش Global Language Monitor (GLM) ، شهرهای زیر به ترتیب از بالا به پایین مرکز مد جهان در سال 2012 بوده اند:
- لندن، انگلستان
- نیویورک ، ایالات متحده
- بارسلونا ، اسپانیا
- پاریس، فرانسه
- مکزیک
- مادرید، اسپانیا
- رم، ایتالیا
- سائو پائولو، برزیل
- میلان ایتالیا
- لس آنجلس ، ایالات متحده
- برلین، آلمان
- بمبئی ، هند
قسمت 5 از 5: ایجاد نمونه کارها در زمینه مد
مرحله 1. کارهای خود را در یک نمونه کار جمع آوری کنید
نمونه کارهای طراحی هنگامی که برای موقعیت طراح یا کارآموزی درخواست می کنید اهمیت ویژه ای دارد زیرا فرصتی برای بازاریابی خود و کار شما است. نمونه کارها باید بهترین کار شما را به نمایش بگذارند و مهارت ها و خلاقیت شما را برجسته کنند. برای نشان دادن جدیت خود به عنوان یک طراح ، از یک اتصال دهنده با کیفیت بالا استفاده کنید. اسناد زیر را در نمونه کار خود قرار دهید:
- یک طرح دستی یا یک عکس از طرح
- طرح های طراحی شده توسط کامپیوتر
- زندگینامه
- صفحات حاوی تفاوت های ظریف یا مفاهیم
- صفحات با ارائه رنگ یا پارچه
- اطلاعاتی که نشان دهنده توانایی های شما و پیشرفتی است که می توانید انجام دهید.
نکات
- تا آنجا که ممکن است از طرح های شخصی خود استفاده کنید. آیا روش م effectiveثرتری برای ارتقاء از خود استفاده از آن وجود دارد؟ وقتی مردم س askال می کنند ، آماده باشید تا برای جذب شنوندگان به طور مختصر ، مختصر و تند توضیح دهید.
- افزودن رنگ به خلاقیت طرح می افزاید.
- اگر قصد دارید یک طرح طراحی را نشان دهید ، تصور کنید که در طرح شما چگونه ظاهر می شود.
- اگر برچسب خود را دارید یک لوگوی عالی بسازید. یک لوگو سبک شما را از ابتدا مشخص می کند بنابراین باید از ابتدا خوب باشد. اگر در طراحی لوگو مهارت ندارید ، ما کار یک طراح گرافیک حرفه ای را توصیه می کنیم.
- یاد بگیرید که به اندازه کافی ناهار و میان وعده تهیه کنید تا با خود ببرید. ساعت های یک طراح مد می تواند بسیار طولانی باشد و گاهی اوقات نمی توانید منطقه خلاقانه را ترک کنید. با این حال ، مغز به تغذیه مناسب نیاز دارد ، بنابراین با آوردن یک ناهار و میان وعده سالم ، می توانید بلافاصله غذا بخورید تا از فعالیت بدنی و فعالیت بدنی بدون گرسنگی حمایت کنید.
- کارآموزی و تجربه کار عملی در تمام بخشهای تجاری زیر نظر طراحان مد کوچک یا شناخته شده ، به شما کمک می کند تا قبل از شروع یک شرکت مد خود ، ترفندهای تجارت را بیاموزید. شما همچنین باید از ابتدا در مورد همه چیز مشاوره خوبی داشته باشید. یک تیم قابل اعتماد از مشاوران مالی ، حقوقی و بازاریابی ایجاد کنید. این موقعیت ها را دوستان یا خانواده یا متخصصان در زمینه هایی که در مواقع مورد نیاز به کار می برید ، پر می کنند ، نه به عنوان کارمند دائمی.
- زیاد بخوانید. بیوگرافی و داستانهای واقعی نمادهای مد را در منطقه مد مورد علاقه خود بیابید. تمام تجربیات آنها را در داخل و خارج مطالعه کنید و ببینید چه چیزهایی می توانید از آنجا برای بهبود خودتان بیاموزید. به عنوان مثال ، اگر می خواهید مد سازگار با محیط زیست را امتحان کنید ، مستندات زیادی در مورد تجربیات طراحانی که این زمینه را آغاز کرده اند ، وجود دارد ، مانند کتاب بلیک مایکوسکی ، بنیانگذار تامز ، کتاب "شروع چیزی که اهمیت دارد" یا کتاب آنیتا رودیک در مورد صنعت زیبایی مرتبط است. اما همچنان مرتبط است..
- مدام چیزی طراحی کنید تا از آن الهام بگیرید و پیشرفت را نشان دهید. کارفرمایان احتمالی خواهند دید که چقدر در حال یادگیری و پیشرفت هستید.
- روی خودت تمرکز کن به دیگران حسادت نکنید ، فقط به قلب خود گوش دهید.
- به انتقادات وارده توجه داشته باشید تا بتوانید دوباره آنها را مطالعه کرده و طرح های بهتری ایجاد کنید.
هشدار
- شغل طراح لباس یک حرفه خسته کننده از نظر جسمی است. شما باید مایل باشید که برای رعایت مهلت ها اضافه کار کنید.
- صنعت مد دنیای بسیار رقابتی است. اگر 100٪ مطمئن هستید که خود را وقف این زمینه می کنید ، شغل مد را دنبال کنید. شما همچنین باید توانایی شوخی کردن از ابتدا و یادگیری تشخیص نقد خوب را تقویت کنید زیرا بیشتر آنها فقط نظرات منفی هستند و اگر به خود اعتقاد داشته باشید ، می دانید که کدام انتقاد سازنده و کدام خالی است.
- طراحی لباس برای نمایشگاه ها و مد روز شما را از برخی از چالش برانگیزترین بخش های صنعت مد ، از جمله استفاده از مدل هایی که بسیار لاغر هستند (به نظر می رسد که از تصاویر ناسالم زن و مرد حمایت می کنید) ، جدا می کند. سایر طراحان مد و نخبگان صنعت ، مد ، و همچنین خواسته های سخت از جمله مهلت های تنگ. اگر شما فردی قاطع نیستید ، بهتر است از همین حالا شروع کنید تا توانایی خود را برای برقراری ارتباط و پایبندی به اصول تقویت کنید.
