اگر بر مهارت های اولیه هدف گیری ، عکسبرداری و عکاسی از اشیاء عکس تسلط دارید ، اکنون سعی کنید جلوتر بروید. آن را به یک سرگرمی یا حتی یک حرفه تبدیل کنید ، نه اینکه فقط عکس های تعطیلات ، حیوانات خانگی و کودکان را هدف قرار دهید. اکنون زمان شروع ساختن عکسهای "شگفت انگیز" است ، نه فقط عکسهای خوب.
گام
مرحله 1. کسی را بیابید که می تواند به شما در خرید یک دوربین مناسب کمک کند
شاید پدر شما یا یک دوست عکاس یک دوربین SLR آنالوگ بدون استفاده اما بدون آسیب داشته باشد. اگر دوربین ندارید ، آن را قرض بگیرید تا بتوانید خودتان آن را بخرید. تقریباً همه دوربین های دیجیتالی ده سال گذشته و تقریباً همه دوربین های فیلمبرداری که تا به حال وجود داشته اند ، به اندازه کافی خوب هستند که می توانند عکس های عالی بگیرند. و از این گذشته ، داشتن دوربین شخصی مطمئناً کمک زیادی خواهد کرد.
مرحله 2. اگر قبلاً این کار را نکرده اید ، اصول اولیه را بیاموزید
اصول اولیه عکاسی شامل ترکیب بندی است که در اصل قرار دادن یک شی یا سوژه در یک قاب عکس ، با نور و مکانیک اولیه دوربین شما است. "چگونه عکس های بهتری بگیریم" را به عنوان مطالب مقدماتی بخوانید.
مرحله 3. هوشیار باشید
حداقل نیمی از تلاش برای به دست آوردن یک تصویر خوب ، تفاوت بین یک عکس عالی و یک عکس معمولی ، توانایی قرار گرفتن در مکان و زمان مناسب ، دوربین در دست است. همیشه دوربین را تا آنجا که ممکن است همراه داشته باشید. اطمینان حاصل کنید که اغلب از آن نیز استفاده می کنید. اگر فقط آن را حمل کنید ، بی فایده است.
مرحله 4. حضور داشته باشید
فقط "آماده" کافی نیست. همانطور که کن راکول در آغاز تجربه خود گفت ، آیا در منطق من کلمه آشکار "هر چیزی که خود را نشان می دهد" را متوجه نمی شوید؟ من تماشاچی هستم در ابتدا فکر می کردم عکاسی فقط گرفتن عکس از چیزهایی است که در حال عبور هستند. ظاهرا نه! باید بروی آنجا و آن چیزها را پیدا کنی. پیدا کردن و دیدن خود-این قسمت سخت است … گرفتن عکس از آنچه پیدا کرده اید ، این قسمت آسان است.
برخیز ، برو بیرون و عکس بگیر. هر بار ، هر روز بروید و به دنبال همه چیز باشید. فقط منتظر فرصت مناسب نباشید (اما اگر چنین شد!) بروید و "آن فرصت را پیدا کنید". هرجا که می روید (چه در مرکز خرید و چه در سراسر جهان) به دنبال فرصت باشید و برای گرفتن آنها به مکان هایی بروید. اگر چیزی را در ذهن خود می بینید ، می توان آن را مرتب کرد و عکس گرفت
مرحله 5. به دنبال موضوعاتی برای عکاسی نباشید
دیدن را یاد بگیرید.
- به دنبال رنگ باشید. یا برعکس عمل کنید: به دنبال عدم وجود کامل رنگ باشید یا با فیلم سیاه و سفید فیلم بگیرید.
- به دنبال تکرار و ریتم باشید. یا برعکس عمل کنید: به دنبال چیزی باشید که کاملاً از همه چیز در اطراف آن جدا باشد.
- نور مناسب را بیابید و فاقد آن باشید. از سایه ها یا بازتاب ها یا نوری که در چیزی یا اشیا در تاریکی مطلق عبور می کند عکس بگیرید. بسیاری از مردم "لحظه طلایی" (دو ساعت آخر قبل از غروب خورشید) را شرایط ایده آل برای عکاسی می دانند. این به این دلیل است که شرایط نور مستقیم در آن زمان اگر به درستی پردازش شود می تواند در عکس عمق ایجاد کند. با این حال ، این بدان معنا نیست که مردم نمی توانند در وسط روز عکس بگیرند ، زیرا نور در آن زمان نیز خوب است. نور مستقیم خورشید را می توان به عنوان شرایط نوری سخت در نظر گرفت. به دنبال شرایط کمی مه آلود یا سایه باز باشید تا نور کمی ملایم تر شود. با این حال ، قوانین برای شکستن ساخته شده اند ، درست است؟ برای پیروی از راهنما خیلی کور نباشید!
- هنگام عکاسی از افراد به دنبال احساسات و نشانه های بدن باشید. آیا آنها شادی را نشان می دهند؟ بدبختی؟ غمگینی؟ آیا آنها مات و مبهوت به نظر می رسند؟ یا فقط شبیه یک فرد معمولی است که وقتی می فهمد دوربینی به سمت او نشانه رفته است کمی اذیت می شود؟
- بدنبال بافت ، اشکال و الگوها باشید. عکس های سیاه و سفید عالی می توانند شگفت انگیز به نظر برسند زیرا سیاه و سفید عکاسان را مجبور می کند به دنبال این موارد باشند.
- به دنبال تضاد باشید. هنگام عکاسی به دنبال مواردی باشید که از بقیه متمایز است. در ترکیب بندی خود ، از زوم دیافراگم وسیع (یا لنز عریض) استفاده کنید ، قدم به قدم بگذارید و عکس بگیرید. در همه موارد فوق به دنبال تضادها باشید: رنگ در میان کسل کننده ، روشنایی در میان تاریکی و غیره. اگر از مردم عکاسی می کنید ، شادی را در مکانهای غیر منتظره بیابید. کسی را در محیطی پیدا کنید که باعث می شود او بیگانه به نظر برسد. یا همه اینها را نادیده بگیرید و با بازکردن کامل لنز برای محو کردن پس زمینه ، موضوع را کاملاً خارج از زمینه قرار دهید. به اختصار…
- به دنبال هر چیزی باشید که توجه بیننده را جلب می کند ، اما یک "موضوع" سنتی نیست. با یافتن طاقچه یا موضوع تخصصی ، ممکن است دوباره به عکاسی از سوژه های عمومی روی بیاورید. مشکلی نیست. جستجوی چیزی که "موضوع" نیست مهارت عکاسی شما را بهبود می بخشد. به زودی دنیای کاملاً متفاوتی را خواهید دید.
مرحله 6. عکسهای خود را تا حد امکان ساده نگه دارید
تا حد امکان به موضوع عکس نزدیک شوید. از لنز پا و زوم (در صورت وجود) برای تنظیم ترکیب استفاده کنید. هر چیزی را که زمینه مهمی برای درک کامل عکس شما ندارد ، حذف کنید.
مرحله 7. سعی کنید با فیلم یا دوربین آنالوگ عکس بگیرید
اگر تا به حال از دوربین آنالوگ استفاده کرده اید ، دوربین دیجیتال را فراموش نکنید. هر دو دوربین آنالوگ و دیجیتال منحصر به فرد خود به عنوان ابزارهایی هستند که عکاس باید آنها را بیاموزد. هر دو نقاط قوت و ضعف خود را دارند و نگرش ها و عادات متفاوتی را آموزش خواهند داد. بدترین عادات در دوربین های دیجیتال با عادات خوب در دستگاه های آنالوگ متعادل خواهد شد و برعکس.
- دوربین های دیجیتال بازخورد فوری را در مورد آنچه اشتباه و درست اتفاق افتاده به شما ارائه می دهند. این دوربین همچنین هزینه های آزمایش را به طور کلی کاهش می دهد. این دو عامل برای عکاسان جدید بسیار ارزشمند است. با این حال ، بی هزینه بودن استفاده از ابزارهای دیجیتالی باعث می شود که در عادت "کار و دعا" نباشید و انتظار عکسهای خوب در پایان مراحل چاپ را داشته باشید.
- دوربین های آنالوگ شما را مجبور می کند هنگام عکس گرفتن دقت بیشتری داشته باشید. حتی یک میلیونر تمایلی به نشستن در یک کشتی تفریحی ندارد و سی و شش عکس از حوله های حمام خود می گیرد. انگیزه اقتصادی برای عکاسی بیشتر از یک شیء منجر به آزمایش کمتر می شود (این بد است) ، اما قبل از گرفتن عکس بیشتر فکر می کنید (اگر می دانید که چه کاری باید انجام دهید) قبل از زدن دکمه بگیرید). علاوه بر این ، دوربین های آنالوگ "هنوز" ویژگی های خاص خود را دارند ، و اکنون می توانید دوربین های آنالوگ با کیفیت حرفه ای را با قیمت های بسیار پایین تهیه کنید.
مرحله 8. بهترین کار خود را به دیگران نشان دهید
به یک معنا ، "بهترین عکسها را بیابید و فقط آنها را به دیگران نشان دهید." حتی باتجربه ترین عکاسان نمی توانند هر بار که دوربین را می گیرند یک عکس بی نقص بگیرند. فقط آنها در انتخاب عکس هایی که می خواهند به دیگران نشان دهند بسیار گزینشی هستند.
- در مورد "بی رحمی" در مورد این عکس ها دریغ نکنید. اگر "بهترین" نتیجه نیست ، هرگز آن را نشان ندهید. استاندارد کار شما با گذشت زمان بهبود می یابد و حتی عکس هایی که در ابتدا بسیار خوب بودند چند ماه بعد در نظر شما بد به نظر می رسند. اگر این بدان معناست که تنها چیزی که بعد از یک روز فیلمبرداری دارید فقط یک یا دو فیلم خوب است ، پس تمام است. در واقع ، حتی این بدان معناست که شما خود را به اندازه کافی سخت نگرفته اید.
- عکسها را در اندازه اصلی مشاهده نکنید. کن اشاره می کند که مهمترین قسمت عکس آن قسمتی است که هنگام چاپ در اندازه تصویر کوچک یا تصویر کوچک دیده نمی شود. افرادی هستند که عکس های شما را هنگامی که صددرصد چاپ می شوند ، محکوم می کنند. اشکالی ندارد ، زیرا آنچه آنها می گویند ارزش توجه به آن را ندارد. با خیال راحت عکس هایی را نشان دهید که ظاهر خوبی ندارند و یک چهارم صفحه (یا کمتر) را اشغال می کنند.
مرحله 9. به دنبال انتقادات دیگران باشید و به آنها گوش دهید
در دامن ارسال "نقد عکس های من" در اینترنت قرار نگیرید. این امر معمولاً منتقدان خبیثی را که در بالا مورد بحث قرار گرفت ، جلب می کند. خوب است به دنبال انتقاد سازنده باشید. اما مراقب باشید که به نظرات افراد گوش دهید.
- به حرف هنرمندان گوش دهید. اگر کسی دارای آثار هنری است که می خواهد نشان دهد - عکس ، نقاشی ، موسیقی یا هر چیز دیگری - آن را جدی بگیرید ، زیرا هنرمندان به طور غریزی تأثیر عمیق یک اثر هنری را درک می کنند ، چه در زمینه خاص خود چه نه (اما اگر عکس های شما قابل قبول نباشد) t واکنش نشان می دهد ، ممکن است بهتر حذف شود). اکثر هنرمندان غیر هنرمند نیز چنین هستند ، اگرچه آنها موقعیت مناسبی ندارند که بگویند شما در مسیر درست هستید (و برای محافظت از احساسات خود شیرین هستند).
- از همه کسانی که به شدت از عکس های شما انتقاد می کنند و قادر به نشان دادن یا داشتن عکس های بهتر نیستند چشم پوشی کنید. نظر آنها مهم نیست.
- از اعمال خود درست و غلط را تشخیص دهید. اگر کسی عکس شما را دوست دارد ، "چه چیزی او را دوست داشت؟" و اگر نه ، "کجا اشتباه کردی؟" همانطور که در بالا ذکر شد ، دیگر "هنرمندان" ممکن است بتوانند این را بهتر توضیح دهند.
- اگر کسی از عکس های شما خوشش آمد ، زیاد متواضع نباشید. طبیعی است. همه عکاسان دوست دارند بهترین آثارشان مانند هر انسان عادی مورد ستایش قرار گیرد. اما اجازه ندهید این کار شما را ناامید کند.
مرحله 10. سایر آثار الهام بخش شما را جستجو و مشاهده کنید
نه تنها در مورد کار فنی عالی ؛ هر دلقک (فوق غنی) می تواند یک لنز 400 میلی متری f/2.8 را به دوربین SLR دیجیتال با 39،787،800 IDR متصل کند - و با موفقیت از یک پرنده با نمایش خوب ، با عکس های فوق العاده واضح عکاسی کند ، اما "هنوز" آنها را شناخته نمی کند مردم استیو سیرون در عوض ، به دنبال آثاری باشید که باعث می شود لبخند بزنید ، بخندید ، گریه کنید یا "هر چیزی" را احساس کنید به جای این که فکر کنید "این شی به خوبی نمایان شده و تمرکز خوبی دارد". اگر به عکس های علوم انسانی علاقه دارید ، Steve McCurry (عکاس دختر افغان) یا عکس های استودیویی توسط Annie Leibowitz را ببینید. اگر در Flickr یا سایر وب سایت های اشتراک گذاری عکس فعال هستید ، به دنبال آثار باشید. افراد الهام بخش (اگرچه شما را مجبور نمی کند آنقدر وقت خود را مقابل کامپیوتر بگذرانید که خودتان وقت بیرون رفتن و عکس گرفتن را ندارید).
مرحله 11. برخی از دانش فنی عکاسی را بیاموزید
نه ، این مهمترین بخش در مورد عکاسی نیست. در واقع ، این یکی از کم اهمیت ترین ها محسوب می شود ، بنابراین در زیر ذکر شده است. کافی است دوربین را نشانه رفته و عکس های معمولی بگیرید ، می توانید عکس های خوبی بگیرید و حتی "بسیار" جالب تر از عکس هایی با فوکوس و نمای کامل. همچنین "بسیار بهتر" از عکسی که اصلاً گرفته نشده است ، زیرا کسی که دوربین را در دست داشت بیشتر به تکنیک عکاسی توجه داشت.
با این حال ، اگر اطلاعاتی مانند سرعت شاتر ، دیافراگم ، فاصله کانونی و غیره را بدانید و اینکه این تنظیمات چه تاثیری بر عکس حاصله دارند ، هنوز مفید است. هیچکدام از این دانش ها نمی توانند یک عکس واقعاً بد را عالی جلوه دهند ، اما گاهی اوقات می تواند به شما کمک کند که یک عکس خوب را به دلیل مشکلات فنی از دست ندهید و می تواند یک عکس در حال حاضر را حتی بهتر کند
مرحله 12. طاقچه یا تخصص خود را پیدا کنید
ممکن است متوجه شوید که در عکاسی از افراد کاملاً ماهر هستید. یا عاشق مسافرت باشید و بتوانید از منظره عکس بگیرید. یا شاید شما یک لنز تله عظیم دارید و دوست دارید از موتورهای مسابقه عکس بگیرید. همه آنها را امتحان کنید! یکی را که دوست دارید پیدا کنید ، از آن لذت ببرید و در آن مهارت پیدا کنید ، اما خود را فقط به این محدود نکنید.
مرحله 13. ایجاد رویدادها و معاشرت
- می توانید با باز کردن یک حساب کاربری اینستاگرام ، توییتر ، فیس بوک یا سایر حساب های رسانه های اجتماعی معاشرت کنید. همچنین می توانید به Getty images بپیوندید.
- رویدادهای نمایشگاهی را در نزدیکی خود برگزار کنید.
نکات
- تمام تلاش خود را بکنید تا هر شات به بهترین شکل ممکن انجام شود. معمولاً از هر بیست عکس می توان یک عکس را ذخیره کرد ، از هر صد عکس نیز خوب است ، از هر هزار عکس "وای" است ، و اگر خوش شانس باشید ، ممکن است در طول زندگی یک عکس وجود داشته باشد که همه بتوانند از آن قدردانی کنند.
- دلسرد نشوید. اگر پس از چند روز یا چند هفته عکس های شما پیشرفتی نشان نداد ، به تلاش خود ادامه دهید! هنر عکاسی به صبر و فداکاری نیاز دارد.
- بهترین تصاویر خود را در اندازه کافی بزرگ چاپ کنید.
- برای عالی جلوه دادن عکس های خود به ترفندهای فنی و پس از پردازش مانند HDR تکیه نکنید. اگر از نظر دوربین خسته کننده به نظر می رسد ، فوراً آن را حذف کرده یا دور بیندازید.
- کتاب مدرن عکاسی بخرید. سعی کنید در وقت خود صرفه جویی کنید و کتابهای دست دوم را خریداری کنید ، به شرطی که نسبتاً جدید یا مرتبط باشند. قبل از خرید به بسیاری از کتاب های عکاسی نگاه کنید. همچنین مجلات مختلف (موسیقی ، افراد ، خانه ، باغ ، معماری ، نوزادان - هر چیزی که دوست دارید) را بخوانید. عکسها چگونه به نظر می رسند؟ عکاس برای گرفتن این تصاویر چه کرد؟
- همچنین اگر می خواهید به عکس های دیگران یا تصاویر موجود در مجلات عکاسی نگاه کنید ، خوب است. از عکسها انتقاد کنید. دو مورد مثبت و دو موردی را که می خواهید در مورد عکس ها تغییر دهید ، ذکر کنید.
- خودتان شلیک کنید و از شخص دیگری بخواهید کار شما را بررسی کند.
- تقریباً هر دوربین دیجیتالی ده سال پیش ، و تقریباً هر دوربین آنالوگ که تا به حال وجود داشته است ، به اندازه کافی خوب است که بتواند عکس های خوبی تهیه کند. تا زمانی که اصول اولیه عکاسی را فرا نگرفته اید نگران تجهیزات نباشید. بهتر از این ، اصلا نگران تجهیزات عکاسی نباشید.
- آموزش های تیراندازی را بیاموزید. اگر دوربین و دفترچه راهنما دارید ، "کتاب بخوانید" و با گزینه های خوانده شده بازی کنید. در مکانی آرام و بدون مزاحمت بخوانید.
- تنظیمات خودکار عمداً برای سرگرمی ارائه نشده است. این به شما این امکان را می دهد تا بر روی عکاسی عالی تمرکز کنید تا به محاسبات فنی بپردازید که نگران آنها نباشید. در صورت وجود از حالت "برنامه" دوربین استفاده کنید و از برنامه shift برای انتخاب ترکیبات مختلف دیافراگم و سرعت شاتر استفاده کنید. اگر نتیجه مطابق با "راهنما" خوب است ، از آن استفاده کنید. تظاهر به اینکه شما در دهه 50 هستید ، هیچ اشکالی ندارد ، در حالی که همه نوع اتوماسیون دوربین شما را به یک عکاس حرفه ای تبدیل نکرد.
- همیشه مجله عکاسی در هر کجا و هر کجا که بروید در دسترس است. در واقع هیچ چیز یکسان نیست ، زیرا در دنیای انتشار ، عکس ها همیشه ویرایش می شوند تا کامل به نظر برسند ، اما حداقل می توانید نمونه هایی از رنگ ها و اشکال را در 2 بعد مشاهده کنید.
- هنگام انتخاب دوربین ، باید مراقب باشید. فقط به این دلیل که شما یک دوربین با قیمت 9،283،820 IDR خریداری می کنید - این بدان معنا نیست که عکس ها فوراً عالی خواهند بود. اگر یک دوربین گران قیمت خریداری می کنید ، وقت بگذارید و با هر یک از عملکردهای آن آشنا شوید.
- نمی خواهید برای نام تجاری هزینه زیادی بپردازید. دوربینهای نیکون برای مبتدیان با قیمت 2،652،520 Rp ، - برای مثال ، دارای ویژگیهای مشترک زیادی (ویژگیهای نوری ، زوم 4 برابر) با دوربینهای مبتدی از مارکهای دیگر (که معمولاً حتی ارزانتر هستند) هستند.
