آیا می خواهید هنر خود را به گالری های هنری ، دانشگاه ها یا شرکت ها نشان دهید؟ یک مجموعه هنری یک راه عالی برای برجسته کردن بهترین آثار شما و به نمایش گذاشتن مهارت های خود است. مجموعه شما باید به خودی خود صحبت کند و شامل حرفه ای گری ، علاقه ، شخصیت و تنوع کاری باشد که از آن الهام گرفته اید. این اولین برداشت شما خواهد بود و باید از بقیه نمونه کارهای ارائه شده متمایز باشد. در مجموعه خود ، باید استعدادهای خود را نشان دهید ، چه چیزی شما را از بقیه متمایز می کند و چرا آنها باید سبد شما را نسبت به سایرین انتخاب کنند.
گام
قسمت 1 از 3: جمع آوری آثار
مرحله 1. به دنبال الزامات مربوط به نمونه کارها باشید
هر سازمانی متفاوت است ، بنابراین ممکن است آنها به موارد متفاوتی در نمونه کارها یا قالب های مختلف برای نمونه کار شما نیاز داشته باشند. نمونه کارها نیز بستگی زیادی به نوع تحصیلات یا شغلی دارد که می خواهید دنبال کنید.
- به عنوان مثال ، اگر از یک مدرسه فیلم یا انیمیشن درخواست می کنید ، نمونه کارها شما احتمالاً دیجیتالی خواهد بود و بیشتر شامل کارهایی است که در آن زمینه ها کار کرده اید. از سوی دیگر ، اگر برای یک مدرسه معماری یا یک گالری هنر درخواست دهید ، احتمالاً طرح ها و نقاشی های بیشتری دارید.
- برخی از موسسات توصیه می کنند فقط از 10 تا 20 اثر در یک نمونه کارها استفاده کنید. اگر کار واقعاً قوی دارید ، تعداد کمتری بهتر است زیرا هرچه آثار بیشتری نمایش داده شوند ، احتمال افت کیفیت کار بیشتر است.
- همیشه قبل از شروع جمع آوری نمونه کارها ، انتظارات سازمان را بررسی کنید. شما نمی خواهید وقت خود را برای ایجاد یک نمونه کاره یک طرفه تلف کنید و سپس مجبور شوید آن را دوباره کار کنید زیرا قالب مناسب را ندارد.
مرحله 2. کارهای تکمیل شده و ناتمام را بر اساس الزامات نمونه کارها انتخاب کنید
بسیاری از مدارس در ایالات متحده نیاز دارند که تمام کارها به پایان برسد ، اما برخی از مدارس در مناطق دیگر مانند انگلستان می خواهند روند و توسعه یک اثر را ببینند.
- قبل از انجام هر کار ، الزامات مربوط به نمونه کار خود را بررسی کنید. اگر اجازه دارید از آثار ناتمام استفاده کنید ، این کار را انجام دهید. این کار تخصص ، تعهد و عمق دانش را نشان می دهد و زمینه ای را برای ایجاد و روند فکر در پشت کار شما فراهم می کند. یک اثر اغلب فراتر از یک کار تمام شده است ، اما واقعاً به روند و آزمایش کار بستگی دارد.
- اطمینان حاصل کنید که همه کارها ، چه کامل و چه ناتمام ، کامل شده اند. هرگونه لکه ، اثر انگشت یا لکه بر روی کار را پاک کنید.
مرحله 3. تصاویر مشاهده ای را اضافه کنید
این کار ثابت می کند که می توانید چیزی را در زندگی واقعی مشاهده کنید و ماکت خود را روی کاغذ ایجاد کنید. نقاشی های مشاهده ای یا نقاشی ها می توانند بخش مهمی از نمونه کارهای شما باشند.
- هدف از این تصاویر نشان دادن افرادی است که نمونه کارهای شما را مشاهده می کنند که می توانید شکل و تصاویر ، جزئیات ، چشم انداز ، نسبت و کیفیت سطح را ثبت کنید.
- هنگام کشیدن چیزی بر اساس مشاهده ، سعی کنید واقع گرایی را تصور کنید ، بدون ایجاد یک کپی مکانیکی و محکم از شی. ممکن است انتخاب موضوعی که برای شما مهم است ، مفید باشد ، زیرا در مورد موضوعات و انگیزه های پشت تصویر فکر می کنید ، نه آنچه که در مقابل شما قرار دارد.
مرحله 4. بهترین آثار خود را برجسته کنید
اگر مدتی هنرمند بوده اید ، احتمالاً تعدادی کار خواهید داشت ، از بهترین ، بسیار خوب ، متوسط و بد. ممکن است وسوسه شوید که کار واقعاً خوب را در کنار بهترین های خود انتخاب کنید. با این حال ، این دو باید از هم جدا شوند. شما نمی خواهید فقط یک کار واقعاً خوب انجام دهید. شما می خواهید تنها بهترین آثار خود را به نمایش بگذارید ، آثاری که معتقدید واقعاً کیفیت ، مهارت ، هنرمندی و خلاقیت را نشان می دهند.
- در مورد کار خود گزینشی عمل کنید و آثار را فقط به دلایل تنوع انتخاب نکنید. بهتر است آثار هنری قوی داشته باشید که از نظر مدیوم یا سبک بسیار متفاوت نباشند تا اینکه انواع رسانه ها و سبک ها را داشته باشید اما کیفیت هنری متوسطی داشته باشید.
- اگر بی طرفی یا ویرایش کار خود دشوار است ، از یک یا چند دوست بپرسید بهترین کار شما چیست. همچنین یافتن مربیان در زمینه خود می تواند مفید باشد. کسی را پیدا کنید که استعداد هنری و تجربه مشابهی داشته باشد که بتواند به شما در تصمیم گیری سخت مانند این کمک کند. و مزیت آن این است که می دانید می توانید به قضاوت او اعتماد کنید زیرا او همچنین در زمینه هنر تجربه دارد.
- هرگز هنری را که تقلیدی از آثار هنری دیگران است انتخاب نکنید. پذیرش و دفاتر شرکت ها صدها نمونه کارها را بررسی کرده اند و احتمالاً می توانند تشخیص دهند که آیا از عکس یا سایر آثار هنری هنر ایجاد کرده اید. همچنین عدم خلاقیت شما و ناتوانی شما در خلق هنر از زندگی واقعی را آشکار می کند.
مرحله 5. از یک دوست بخواهید آثار هنری شما را ببیند
پس از انتخاب یک اثر قابل توجه ، از یک دوست یا مربی بخواهید آن را ببیند و از آنها بخواهید در مورد آثار مختلفی که انتخاب کرده اید بازخورد ارائه دهند.
- برخی از کارهای شما ممکن است نیاز به بازسازی یا پیشرفت داشته باشند ، بنابراین به خود زمان کافی بدهید تا آثار هنری خود را قبل از ارائه نمونه کارها ارتقا دهید.
- پس از انتخاب آثار برای تأمل ، به مرور نمونه کارها را ایجاد کنید و پس از تجربه یک فرایند ، دوباره به آنها مراجعه کنید. مهم است که این زمان را به خود اختصاص دهید زیرا قادر خواهید بود کار را بهتر ارزیابی کنید و با تعصب کمتر به کار خود بازگردید.
- گاهی اوقات دوستان شما نیز می توانند نسبت به کار شما تعصب داشته باشند ، بنابراین مشارکت در افرادی که رابطه شخصی با آنها ندارید می تواند سودآورتر باشد. همچنین ممکن است پذیرفتن انتقاد سازنده از سوی وی آسان تر باشد.
- یاد بگیرید که انتقاد سازنده را به خوبی بپذیرید و بدانید که این توهین یا نظرات تحقیرآمیز نیست ، بلکه مطالبی است تا بتوانید به عنوان یک هنرمند پیشرفت کنید.
مرحله 6. شامل مقالات ، نشریات یا جوایز اضافی باشید
برخی از موسسات آن را درخواست نمی کنند ، بنابراین دوباره ، الزامات مربوط به نمونه کارها را بررسی کنید. با این حال ، می تواند نشان دهد که کار شما برای دیگران شناخته شده است و قبلاً منتشر شده است.
قسمت 2 از 3: ایجاد نمونه کارها
مرحله 1. از نمونه کارها به عنوان مثال استفاده کنید
بهترین راه برای شروع یک پروژه مانند نمونه کارها این است که نمونه کارهای آنلاین دیگری را پیدا کنید که در حال پرداخت هستند و از آنها به عنوان راهنما استفاده کنید. این به معنای کپی کردن قالب یا کپی مجموعه کارها از طریق کار نیست ، بلکه استفاده از آن به عنوان مرجع هنگام ایجاد نمونه کارها است.
- توجه کنید که هنرمند چگونه آثار خود را تنظیم می کند. به سبک و طراحی نمونه کارها توجه کنید. آیا چشم شما بیشتر به طراحی نمونه کارها علاقه دارد یا به این هنر علاقه دارید؟
- اگر مشاهده کارهای دیگران باعث ایجاد رعب و وحشت می شود ، به یاد داشته باشید که فقط بهترین کار نشان داده می شود. هنر از مهارت های فنی و همچنین خلاقیت تشکیل شده است ، بنابراین حتی اگر مهارت های شما به اندازه دیگران نباشد ، خلاقیت شما می تواند آن را جبران کند.
مرحله 2. نمونه کارها را با موسسه مطابقت دهید
ممکن است دانشگاه ها و گالری های هنری ایده های متفاوتی در مورد آنچه در نمونه کارها یا طراحی نمونه کارها مشاهده می کنید داشته باشند. این مهم است که شما شروع به ایجاد و سازماندهی نمونه کارهای خود کنید و مردم را در نظر داشته باشید که کارهای خود را مشاهده کنند.
- به عنوان مثال ، اگر می خواهید آثار خود را به گالری هنری ارسال کنید ، از گالری دیدن کنید و مطمئن شوید که اگر در آن گالری قرار داده شود ، کار شما مناسب خواهد بود. آثار ، طرح ها و تنظیمات نمونه کارها را انتخاب کنید که نشان دهد شما با گالری آشنا هستید و هنر آن را می شناسید.
- اگر برای کار در دانشگاه متقاضی هستید ، همیشه الزامات مربوط به نمونه کارها را بیابید ، اما سبد خود را با نوع موسسه تنظیم کنید. شما می توانید برای یک دانشگاه معتبر هنری که به تکنیک و سبک اهمیت می دهد ، مراجعه کنید ، یا می توانید از مدرسه ای استفاده کنید که استرس ، خلاقیت و آزمایش بیشتری را در خود جای داده است. هنگام طراحی و مدیریت نمونه کارها این نکته را در نظر داشته باشید.
مرحله 3. نمونه کارها را سازماندهی کنید
کارهای گروهی بر اساس سبک ، موضوع ، رسانه ، تکنیک و غیره شما باید تا آنجا که می توانید کار را برای داوران آسان کنید تا اطلاعات مهم را بیابید یا تعیین کنید که آیا شما شخص مناسبی برای موسسه آنها هستید. با سازماندهی آثار خود ، هدایت بازبینان به کارهای خود برای شما آسان تر خواهد بود. نمونه کارها باید داستانی را روایت کنند.
- گروه بندی توسط رسانه ها مهم این است که از انواع رسانه ها در مجموعه خود استفاده کنید تا نشان دهید که دارای ذهن وسیع هستید و قادر به کار بر روی انواع اشکال هنری هستید. گروه بندی این رسانه ها با هم می تواند به مجموعه شما کمک کند تا توانایی های خود و نحوه استفاده از هر رسانه در هنر خود را به وضوح نشان دهد. به عنوان مثال ، می توانید هنر پاستل را گروه بندی کنید ، سپس تصاویری را که از زغال و مداد استفاده می کنند گروه بندی کنید ، و سپس می توانید هنرهایی را که در طبقه بندی نقاشی طبقه بندی شده اند ، ترکیب کنید.
- گروه بندی بر اساس موضوع. یکی دیگر از روشهای گروه بندی آثار هنری ، موضوع است که احتمالاً انواع رسانه ها را با هم ترکیب می کند ، اما توانایی شما را در به تصویر کشیدن دقیق چیزها نشان می دهد. به عنوان مثال ، می توانید بر اساس تصویر شخصیت ، تصویر منظره ، هنر انتزاعی و غیره گروه بندی کنید.
- گروه بندی بر اساس تکنیک این شبیه گروه بندی بر اساس رسانه است ، اما بیشتر بر طیف وسیعی از توانایی ها برای استفاده نه تنها از کاغذ ، بلکه از رسانه های دیجیتال ، عکاسی ، طراحی وب سایت ، انیمیشن و غیره تمرکز دارد.
- برای سازماندهی و نمایش هنر خود از یک دفترچه یادداشت یا جلد نمونه کارها در هر فروشگاه هنر یا صنایع دستی استفاده کنید.
مرحله 4. نمونه کارها را ساده نگه دارید
به عنوان یک هنرمند ، ممکن است وسوسه شوید که یک نمونه کار واقعاً فانتزی و خلاقانه داشته باشید. در حالی که داشتن چنین کاری عالی است ، مجموعه ای که کارهای شما را ذخیره و به نمایش می گذارد باید حرفه ای ، سازمان یافته و ساده به نظر برسد.
- نکته این است که شما نمی خواهید مجموعه ای که بیش از حد شلوغ به نظر برسد و بیننده هنر شما را منحرف کند. تمرکز باید روی آثار هنری شما باشد ، زیرا این چیزی است که شما واقعاً سعی می کنید نشان دهید.
- نمونه کارها را گسترش دهید کار زیادی را در یک صفحه قرار ندهید و با اطلاعاتی که وارد می کنید زیاده روی نکنید.
مرحله 5. متمایز شوید ، اما خیلی هیجان زده نشوید
با چنین صنعت رقابتی ، مهم است که کار شما برجسته باشد. شما نمی خواهید با صدها نفر که نمونه کارهای خود را نیز ارائه کرده اند گروه بندی شوید ، بنابراین سعی کنید سبدی ایجاد کنید که آثار شما را به خوبی و به شیوه ای خلاقانه به نمایش بگذارد که قطعاً منتقدان متوجه آن خواهند شد.
- اما در انجام این کار دقت کنید. اگر تلاش های شما برای برجسته شدن باعث می شود به چیزی خوش طعم برسید ، یا سعی کنید طنز آمیز به نظر برسید اما ناموفق است ، ممکن است مورد توجه قرار نگیرید یا منفی شناخته شوید.
- مزیت نمونه کارها این است که شما فقط شبیه یک نام روی یک کاغذ مانند یک رزومه نیستید. کار شما واقعاً بیانگر شخصیت شما است و برای یک شرکت آسان تر است که علاقه ای به تجربیات خلاقانه در یک نمونه کارها داشته باشد تا مجموعه ای از مهارت های شغلی که روی کاغذ نوشته شده است.
- زیاد به نمونه کارهای خود فکر نکنید. پس از اتمام کار ، از یک مربی بخواهید تا بازخورد خود را به شما ارائه دهد ، چند بار آن را مرور کنید تا مطمئن شوید که مجموعه به خوبی سازماندهی شده است ، و هر گونه اشتباه را برطرف کنید ، سپس راه را ترک کنید. با تلاش مداوم برای ویرایش و بهبود نمونه کارها ، این خطر را دارید که آن را به یک "برجسته" تبدیل کنید که در نهایت می تواند منجر به کاهش حرفه ای بودن سبد شما شود.
مرحله 6. یک نمونه کار مجازی ایجاد کنید
در حالی که داشتن یک نمونه کار فیزیکی مفید است ، اما داشتن یک نسخه مجازی از نمونه کارها در هنگام ارسال آنلاین نمونه کارها به شما کمک می کند ، که احتمالاً برای اکثر موارد ارسال شده نمونه کارها باید انجام شود.
- یک عکس بگیرید یا هنر خود را اسکن کنید. پس از انتخاب آثار برای نمونه کارها ، از یک دوربین با کیفیت خوب برای گرفتن آثار هنری خود استفاده کنید یا از یک متخصص حرفه ای آن را بگیرید. اطمینان حاصل کنید که عکسها واضح و با کیفیت هستند تا هنگام مشاهده آنلاین ، وضوح تصویر خوب باشد. تنظیماتی را با نوردهی بسیار خوب و بدون درخشندگی انتخاب کنید و هرگز از فلاش استفاده نکنید. هنگام اسکن آثار هنری ، مطمئن شوید هیچ چین و چروکی در صفحه وجود ندارد و روی اسکنر صاف است تا عکس حاصله دقیقاً شبیه کپی فیزیکی باشد.
- عکسها را در InDesign یا هر برنامه دیگری قرار دهید که به شما امکان می دهد نمونه کارهایی را ایجاد کنید که به راحتی قابل ویرایش باشد.
- این نه تنها یک نسخه دیجیتالی برای استفاده آنلاین به شما می دهد ، بلکه در صورت گم شدن یا آسیب دیدن نسخه فیزیکی به عنوان پشتیبان عمل می کند.
قسمت 3 از 3: آماده سازی برای نمایش نمونه کارها
مرحله 1. نشان دادن نمونه کارها را تمرین کنید
اگر فرصتی برای ارائه نمونه کارها به صورت شخصی دارید ، مهم است که آنها را مرور کنید ، بدانید که برای هر کار چه باید بگویید و چگونه می توانید به طور م aboutثر در مورد اینکه چرا احساس می کنید کار شما برجسته و دارای ارزش است ارتباط برقرار کنید.
- پس از چند بار تمرین به تنهایی ، آن را به یک دوست یا مربی نشان دهید که می تواند در مورد ارائه شما و نحوه برقراری ارتباط با کار خود بازخورد ارائه دهد.
- باز هم ، کار شما باید به خودی خود صحبت کند. هنگام نمایش نمونه کارها ، لازم نیست برای توضیح هر کار به عمق آن بپردازید ، کار باید در بیشتر قسمت ها خود توضیحی باشد. با این حال ، ممکن است آثاری وجود داشته باشند که از رویدادهای زندگی شما الهام گرفته اند یا برای شما معنایی دارند. از آن به عنوان فرصتی برای نشان دادن خلاقیت و اشتیاق پشت کار خود استفاده کنید.
مرحله 2. پس از تکمیل نمونه کارها ، بازخورد بگیرید
از یک مربی یا دوست بخواهید نمونه کارها را به پایان برساند و به تنظیمات ، موضوعات ، قالب ها و کارهای نهایی که انتخاب کرده اید توجه کند.
- همچنین می توانید در بررسی نمونه کارها شرکت کنید. یک روز نمونه کارها در سراسر جهان وجود دارد که در آن مشاوران پذیرش دانشگاه به مدرسه و رویدادهای دانشگاه می آیند تا آثار هنری دانش آموزان را مرور کنند. از نحوه بهبود سبد سهام خود بازخورد بگیرید و از این به عنوان یک آزمایش برای آماده سازی برای ارائه رسمی نمونه کارها استفاده کنید.
- جزئیات کوچک نیز مهم هستند. اگر متنی در نمونه کارها وجود دارد ، همیشه خطاهای دستوری را بررسی کنید. تمرکز تنها بر روی هنر می تواند آسان به نظر برسد ، اما کارفرمایان و مشاوران پذیرش می خواهند ببینند که شما تمام کارهای خود را مرور کرده اید و این ارائه نمونه کارها را جدی می گیرید. شما نمی خواهید تمام وقت خود را صرف ایجاد یک نمونه کارها فوق العاده کنید که یک شرکت یا مشاور پذیرش عاشق آن است ، سپس همه شانس انتخاب شدن را از دست می دهید زیرا نام موسسه را اشتباه نوشته اید یا از گرامر اشتباه استفاده کرده اید.
مرحله 3. نمونه کارها را مرتباً به روز کنید
حتی اگر نمونه کارها را به چندین موسسه تحویل داده اید ، همیشه آماده باشید تا نمونه کارهای خود را با کارهای جدیدتر و بهتر به روز کنید. با انجام این کار معمولی در وقت خود صرفه جویی کنید ، بنابراین دفعه بعد که یک نمونه کار ارسال می کنید مجبور نیستید روی یک پروژه تجدید نظر بزرگ کار کنید.
- این کار شما را مرتبط و همیشه از نظر توانایی ها و جوایز جدید نگه می دارد.
- همیشه از خود بپرسید: "آیا این من را منعکس می کند؟" هنر شما همیشه باید منعکس کننده شخصیت شما و علاقه شما باشد ، بنابراین هنگامی که مجموعه خود را به روز می کنید و تجدید نظر می کنید ، مطمئن شوید که هنوز داستانی را که می خواهید ارتباط برقرار کند ، بازگو می کند.
نکات
- صنعت هنر بسیار رقابتی است ، بنابراین احتمالاً قبل از اینکه راه خود را به دست آورید ، فرصت های زیادی برای شناختن شما لازم است. دلسرد نشوید!
- فقط در کلاس درس هنر خلق نکنید. در زندگی روزمره خود نقاشی کنید ، نقاشی کنید و هنر ایجاد کنید! آثاری وجود دارد که داوران مشتاق دیدن آنها هستند زیرا علایق ، علاقه و خلاقیت را فراتر از خواسته های مدرس یا کلاس درس برجسته می کنند.
- وقتی کار خود را با کارهای دیگران مقایسه می کنید ، به یاد داشته باشید که هدف شما این نیست که کارهای خود را دقیقاً شبیه کارهای او کنید ، بلکه به طور مداوم استعدادها و مهارت های خود را به عنوان یک هنرمند ارتقا دهید.
- فقط به خاطر شناخته شدن هنر رایگان انجام ندهید. این کار را برای عشق به هنر انجام دهید.