تصاویری از اجسام و انسانها که شبیه به چیز واقعی هستند ، مطمئناً دیگران را تحت تأثیر قرار می دهند. اصول اولیه برای ترسیم آنها به آسانی قابل یادگیری است و با تمرین خوب عمل خواهید کرد. روشهای زیر را بررسی کنید تا به شما کمک کند تا یک شی را به شکل واقعی در آورید.
گام
قسمت 1 از 6: جستجوی راهنمای ویژه
مرحله 1. نحوه ترسیم یک شباهت انسانی را بیاموزید
اگر می خواهید یک انسان را بکشید ، باید بیاموزید که چگونه بدن انسان را واقع بینانه ترسیم کنید. تصاویر کارتونی با ظاهر واقعی انسان مطابقت ندارد. اما با کمی تلاش ، می توانید آنها را درست بکشید!
مرحله 2. نحوه ترسیم چهره های دقیق را بیاموزید
چهره انسان یکی از سخت ترین قسمت هایی است که می توان آن را ترسیم کرد. فاصله بین چشم های موجود در تصویر را چقدر فاصله داده اید؟ چگونه می توانید تصویر را شبیه به چیز واقعی کنید و شبیه کارتون نباشید؟ با مطالعه چهره انسان ها و استفاده از این ترفندها ، می توانید چهره ها را ترسیم کنید تا شبیه چهره واقعی شوند.
مرحله 3. نحوه ترسیم چشم انداز را بیاموزید
آیا در سفر هستید و می خواهید مکانهای زیبایی را در اطراف خود ترسیم کنید؟ یا شاید فقط می خواهید تصویری از محل زندگی خود بکشید! در هر شرایطی که باشید ، به راحتی می توانید با استفاده از چند ترفند ساده یک چشم انداز ترسیم کنید.
مرحله 4. نحوه نقاشی حیوانات را بیاموزید
ممکن است ترجیح دهید حیوانات را بکشید. کشیدن حیوانات بسیار سرگرم کننده است و آنقدرها هم که فکر می کنید سخت نیست! با استفاده از نکات مفید و تمرین سخت کوش ، در ترسیم حیوانات مهارت خواهید یافت.
مرحله 5. نحوه طراحی ماشین را بیاموزید
همچنین می توانید اتومبیل و سایر اشیاء مکانیکی را بکشید. انجام این کار بسیار سرگرم کننده است و بسیار محبوب است! سعی کنید امروز ماشین رویاهای خود را بکشید!
مرحله 6. نحوه افزودن سایه و درخشش به یک تصویر را بیاموزید
سایه ها و نور برای عمق بخشیدن به تصویر و واقعی جلوه دادن آن لازم است. بیاموزید کجا سایه و نور به تصویر اضافه کنید تا واقعی تر به نظر برسد.
مرحله 7. نحوه استفاده از پرسپکتیو را بیاموزید
چشم انداز ، یا روشی برای توصیف اندازه یک شی که به نظر می رسد با دور شدن شی تغییر می کند ، همچنین باعث می شود تصویر واقعی به نظر برسد. شاید ترسیم چشم انداز برای شما پیچیده به نظر برسد ، اما در واقع واقعاً آسان است. تلاش كردن!
قسمت 2 از 6: ترسیم چیزهای زنده
مرحله 1. با استفاده از مدل رسم کنید
ساده ترین راه برای ترسیم موجودات زنده استفاده از مدل است. یک شی را که درست در مقابل شما قرار دارد بکشید. اشیایی که می توانید استفاده کنید شامل افراد ، اشیاء یا مناظر طبیعی است. مستقیماً از اشیایی که مشاهده می کنید بکشید تا توانایی های شما بهبود یابد.
سعی کنید تا حد امکان سریع کار کنید. این به مغز شما آموزش می دهد تا مهمترین اطلاعات را سریع و کارآمد بازیابی کند. قبل از کار روی جزئیات به اشکال و تناسبات اولیه توجه کنید. این کار به این دلیل انجام می شود که در صورت حرکت مدل شما مجبور به انجام تنظیمات نشوید
مرحله 2. از عکس بکشید
اگر یک مدل زنده برای کشیدن ندارید ، یا نگران هستید که مدل بیش از حد حرکت می کند ، یا فقط وقت ندارید یک مدل زنده برای کشیدن پیدا کنید ، به جای آن از روی عکس بکشید. این روش به اندازه موضوع یادگیری اصلی م effectiveثر نیست ، اما تصویر نهایی مشابهی را ایجاد می کند.
اگر می خواهید چیزی به اندازه یک عکس واقع گرایانه ترسیم کنید اما مهارت لازم برای این کار را ندارید ، این ساده ترین روش خواهد بود زیرا می توانید جزئیات نقاشی را به روش خود ایجاد کنید
مرحله 3. از تخیل خود استفاده کنید
در حالی که از طریق این روش چیزهای زیادی یاد نمی گیرید ، می توانید تصاویر واقع بینانه را از تخیل خود ایجاد کنید. برای اینکه نتایج واقعاً واقعی باشند ، شما نیاز به درک خوبی از نور و سایه و همچنین نسبت ، شکل و فیزیک دارید.
قسمت 3 از 6: طرح بندی
مرحله 1. قبل از شروع یک طرح بکشید
قبل از شروع به ترسیم ، تصویر نهایی مورد نظر را ترسیم کنید. این امر به تولید تصویر نهایی بهتر کمک می کند زیرا می توانید کاوش را با ترکیب و جزئیات تمرین کنید.
مرحله 2. یک طرح کوچک بکشید
می توانید با طرح های کوچک یا نقاشی های کوچکی که فقط قصد انتقال اشکال اصلی تصویر را دارند شروع کنید. این روش برای تعیین طرح کلی (که معمولاً در هنرها ترکیب نامیده می شود) بسیار مناسب است.
مرحله 3. یک طرح دقیق بکشید
پس از تعیین ترکیب ، می توانید یک طرح دقیق تر ایجاد کنید. این به شما کمک می کند تا به عنوان یک تمرین ، به ایجاد شکل موضوع عکس عادت کنید. اگر در این مرحله با تصویر مشکل زیادی دارید ، باید از شکل یا ژست ساده تری استفاده کنید.
مرحله 4. اشکال اصلی را پیدا کنید
هنگام ایجاد این طرح ها ، به دنبال اشکال اولیه ای باشید که شیء در حال ترسیم را تشکیل می دهند. همه اجسام از یک یا چند شکل تشکیل شده اند. به عنوان مثال ، بینی یک شکل هرمی پیچیده است ، در حالی که درختان یک سری از اشکال مخروطی یا دایره ای هستند. به دنبال شکل در اشیا باشید تا به تصویر کمک کند و همچنین به شما کمک کند تا شی را به درستی ترسیم کنید.
مرحله 5. یک کپی تهیه کنید
برای ترسیم مجدد یک کپی از طرح تهیه کنید. ایده خوبی است که بسته به ترجیح خود ، نقاشی نهایی را روی طرح بکشید ، یا نقاشی اصلی یا جزئیات. این به شما کمک می کند تا اشکال موجود در تصویر را تنظیم کنید و همچنین راهنمای ایجاد تصویر نهایی را به شما ارائه می دهد.
قسمت 4 از 6: اضافه کردن پیچیدگی
مرحله 1. ابتدا تصویر کامل موضوع را ترسیم کنید
آن را به خوبی بکشید تا بتوانید تعیین کنید که بعد از آن چه کاری انجام دهید. به طور کلی ، ترسیم شکل فضای منفی در اطراف یک شیء آسان تر از شکل خود جسم است.
مرحله 2. آنچه را که چشم شما می بیند ترسیم کنید ، نه آنچه را که فکر می کنید ذهن شما می بیند
مطمئن شوید آنچه را که چشم شما در واقع می بیند ترسیم کنید ، نه آنچه را که تصور می کنید می بینید. این مهمترین جنبه تولید تصاویر واقع بینانه است. مغز ما تمایل دارد به طور کلی تصاویر را استنباط کند. بنابراین به آنچه مغزتان از دست می دهد توجه کنید و روی آن تمرکز کنید. به این ترتیب ، شما نه تنها تصاویر واقعی تری تولید خواهید کرد ، بلکه چیزهای زیادی نیز از آنها خواهید آموخت.
- ترفند برای جلوگیری از طراحی مفروضات این است که از مجله عکس بگیرید ، آن را زیر و رو کنید و بکشید. این تکنیک مغز را فریب می دهد تا فکر کند شما چیز جدیدی را مشاهده می کنید ، نه چیزی که به آن عادت کرده اید. به این ترتیب ، می توانید آنچه را که چشم واقعاً می بیند - اشکال منحصر به فرد - به جای کشیدن سوژه ای که همیشه فکر می کردید شبیه آن هستید ، ترسیم کنید.
- به جزئیاتی مانند گوش ، بینی ، برگ درخت و یقه پیراهن توجه ویژه ای داشته باشید. جزئیات مانند این معمولاً توسط مغز تعمیم می یابد ، بنابراین ما جزئیات را نادیده می گیریم. اگر می خواهید چیزی را واقع بینانه ترسیم کنید ، مطمئن شوید چیزهایی را ترسیم می کنید که آن را منحصر به فرد می کند. مواردی مانند گوش از فردی به فرد دیگر بسیار متفاوت است.
مرحله 3. از پرسپکتیو استفاده کنید
چشم انداز ، یا به تصویر کشیدن اندازه یک شی با توجه به فاصله آن از شما ، برای واقعی جلوه دادن اشیا بسیار مهم است. به عنوان مثال ، اگر می خواهید یک منظره واقع گرایانه ترسیم کنید ، باید درختان را با اندازه کوچکتر و با جزئیات کمتر ، با وجود اینکه از درختان نزدیکتر به شما بلندتر هستند ، ترسیم کنید. این تکنیک از نحوه گرفتن چشم توسط جسم تقلید می کند و در نتیجه تصویری واقع بینانه تر ایجاد می شود.
- اول از همه ، با یافتن خط افق ، چشم انداز ترسیم می شود. وقتی به چیزی در زندگی واقعی نگاه می کنید ، خواهید دید که بین شکل فیزیکی زمین که می بینید و آسمان نقطه ملاقات وجود دارد. این نقطه خط افق است. شما باید بفهمید این خط کجا باید در نقاشی باشد و با استفاده از خط کش آن را ترسیم کنید.
- یک نقطه ناپدید شدن را ترسیم کنید. می توانید از یک ، دو یا سه نقطه استفاده کنید. یک نقطه ساده ترین دیدگاه است ، در حالی که دو نقطه بیشترین استفاده را دارند. ساخت سه نقطه سخت است. بنابراین ، تا زمانی که احساس کردید قادر به انجام آن نیستید ، سه نقطه نظر ایجاد نکنید. روش ایجاد دو نقطه چشم انداز در زیر شرح داده شده است.
- یک یا دو نقطه چشم انداز را در جایی در خط افق ترسیم کنید. این نقطه جهتی است که جسم از آن ناپدید می شود. می توانید این کار را با کشیدن نقاط روی کاغذ ، یا کشیدن آنها به بخش های کوچک روی یک صفحه کاغذ و علامت گذاری آنها روی ناحیه نقاشی خود انجام دهید. با دو نقطه پرسپکتیو ، باید یک نقطه در هر طرف شیئی که ترسیم می کنید ایجاد کنید.
- خط وسط شیء خود را بکشید و سپس با استفاده از خط کش چندین خط را از بالا و سپس پایین شی به سمت نقطه ناپدید شدن ایجاد شده بکشید.
- تعیین کنید که جسم چقدر دور است و سپس چند خط عمودی دیگر بین گوشه های خطوط چشم انداز بکشید تا شروع به ایجاد فضایی کنید که شیء شما پر خواهد کرد.
- با کشیدن یک خط از خط پایه در یک طرف تا نقطه چشم انداز در طرف مقابل ، فضا را ببندید. اکنون خواهید دید که کدام قسمت از شیء و تا چه حد قابل مشاهده است.
مرحله 4. به نسبت های موجود در تصویر توجه کنید
تناسب رابطه بین اندازه یک شی با اندازه یک شی دیگر است. نسبت تصویر برای واقع گرایانه بودن آن بسیار مهم است ، به ویژه هنگام ترسیم انسان. به عنوان مثال ، اکثر چهره های انسان از یک سیستم ریاضی پیروی می کنند که باعث می شود قسمت های صورت و بدن به درستی مرتب شوند. تناسب اشتباه باعث می شود نقاشی شما عجیب یا کارتونی به نظر برسد.
به عنوان مثال ، تصویر قد انسان به طور کلی حدود 5-7 برابر ارتفاع سر شخص است. فاصله بین دو چشم انسان در تصویر به اندازه یک چشم شخص است. خط دهان معمولاً به زاویه فک منتهی می شود. فاصله بین آرنج و مچ دست به اندازه کف پای فرد است. اندازه گیری های زیادی از این دست بر روی بدن انسان وجود دارد و مطالعه آنها زمان بر است ، اما فرایند یادگیری هم جالب است و هم مفید
قسمت 5 از 6: تسلط بر سایه و نور
مرحله 1. منابع نوری موجود در تصویر را تعیین کنید
سایه ها و نور تا حد زیادی در جلوه دادن یک تصویر واقع گرایانه مانند تصویر عکس کمک خواهد کرد. هرچه نور و سایه ای که به تصویر می کشید دقیق تر و دقیق تر باشد ، طراحی شما واقعی تر خواهد بود. اما قبل از افزودن نور و سایه به تصویر خود ، باید تعیین کنید که منابع نوری در تصویر شما کجا هستند.
منظور از منابع نوری لامپ یا نور از پنجره ها است. برای اجسامی که در فضای باز هستند ، می توانید از خورشید به عنوان منبع نور استفاده کنید. نور به عنوان یک خط مستقیم که از منبع خارج می شود و به طرف جسم که در مقابل منبع نور قرار دارد برخورد می کند
مرحله 2. سایه را بکشید
مناطقی که از نور پنهان یا مسدود شده اند به سایه تبدیل می شوند. هرچه جسم از نور دورتر باشد ، سایه جسم عمیق تر خواهد بود. پس از تعیین منبع نور در تصویر خود ، تعیین کنید که تاریک ترین سایه ها کجا هستند و شروع به تیره شدن منطقه کنید. سایه ها به تصویر شکل و عمق می دهند.
- مرحله بعدی افزودن سایه سطح متوسط است. مناطقی که سایه اندکی دارند ، مناطقی هستند که فقط تا حدی سایه گرفته اند و به اندازه ناحیه کاملاً سایه دار تیره نیستند. تا زمانی که 3-6 سطح سایه یا مناطق سایه وجود داشته باشد ، سایه زدن را به این صورت ادامه دهید.
- پس از کشیدن سایه ها با توجه به سطح آنها ، سایه ها را با استفاده از انگشت یا یک ساقه (ابزاری برای ترکیب رنگهای عصرانه) ترکیب کنید. بنابراین ، یک درجه بندی نرم روی سایه جسم شکل می گیرد. با این حال ، خطوط سایه قوی ، در صورت وجود ، مانند سایه های یک میز یا سایر اجسام سخت را مجاز کنید. اگر مبتدی هستید ، می توانید از این مرحله بگذرید زیرا باعث می شود تصویر کثیف به نظر برسد.
- سایه زنی منظم و تغییرات خط. اگر از جوهر استفاده می کنید یا نمی خواهید سایه های گرادیان ایجاد کنید ، می توانید با افزودن خطوط و بافت ها به شکل و عمق تصویر خود بپردازید. یک طرح ضخیم تر در نواحی سایه دار مانند نوک بالای سیب یا ناحیه پشت گردن نزدیک گوش بکشید. خطوطی را که از شکل شی و مجموعه ای از خطوط از جهات مختلف پیروی می کنند بکشید تا ظاهر سایه ها ایجاد شود.
- به دنبال نمونه هایی از صفحه های سایه زنی یا قلم زنی باشید و بر نمونه های هنری تسلط داشته باشید. خوب انجام دادن این نوع نقاشی چالش برانگیز است و نیاز به تمرین زیادی دارد. با این حال ، بهبود مهارت های شما بسیار مفید است.
مرحله 3. نور را بکشید
پس از به تصویر کشیدن تمام سایه های موجود در تصویر ، به قسمت هایی از جسم که مستقیماً در معرض نور هستند ، نور اضافه کنید. می توانید این کار را با حذف یا استفاده از زغال سفید یا مواد مشابه انجام دهید.
به عنوان مثال ، برای کشیدن چهره ای که از جلو روشن است ، در برجسته ترین نواحی مانند بالای ابرو ، زیر خط بینی ، در بالای گونه ها و روی چانه نور بکشید
قسمت 6 از 6: ابزارهای مناسب را آماده کنید
مرحله 1. از مداد استفاده کنید
مداد رایج ترین ابزار برای طراحی در این سبک است. مداد کشیدن سایه ها و گذاشتن جاهای خالی یا پاک کردن نواحی در معرض نور را برای شما آسان تر می کند. مداد ایجاد لایه ها را برای شما آسان می کند و کنترل خوبی بر نقاشی هایی که ایجاد می کنید به شما می دهد. نتایج ضربه های مداد نیز به خوبی ترکیب می شوند.
مدادها در انواع مختلف چگالی (حاوی گرافیت کم و بیش) موجود هستند. هرچه مداد متراکم تر باشد ، ضربه نازک تر می شود. بسته به خط نازک یا تیره مورد نیاز ، از مداد متفاوتی استفاده کنید. مداد جامد با حرف H و مداد غیر جامد با حرف B برچسب گذاری شده است. هرچه عدد ذکر شده در کنار حرف بیشتر باشد ، مداد متراکم تر یا کمتر متراکم است. به عنوان مثال ، یک مداد با کیفیت چگالی استاندارد HB است
مرحله 2. از قلم استفاده کنید
همچنین می توانید از قلم برای ایجاد نقشه های واقع گرایانه استفاده کنید. برای ایجاد نقاشی های واقع بینانه با قلم ، خطوط و نسبتهای بسیار دقیق و همچنین سایه زنی ، تغییرات خطوط و سایه زدن به سبک اچ مورد نیاز است. از هر نوع قلم می توان استفاده کرد اما با قلم مویی یا قلم مویی نتایج بهتری خواهید گرفت. این نوع قلم تغییر ضخامت خط را برای شما آسان می کند.
مرحله 3. از زغال (زغال) استفاده کنید
همچنین می توانید از زغال چوب برای ایجاد تصاویر واقعی استفاده کنید. سایه ها و نور ، که جنبه های مهمی در ایجاد تصاویر واقع گرایانه هستند ، به نظر می رسد که به آسانی با ذغال به عنوان رسانه تصویر می شوند. زغال را می توان به راحتی پهن و مخلوط کرد ، که می تواند به نفع شما باشد اما برای شما نیز دشوار است.
زغال مخصوص طراحی در اشکال و اندازه های مختلف موجود است. زغال بید یا انگور انتخاب خوبی است ، اما مدادهای ذغالی برای ترسیم جزئیات عالی هستند
مرحله 4. از کاغذ مناسب استفاده کنید
بسته به رسانه ای که انتخاب می کنید ، مطمئن شوید که از نوع کاغذ مناسب استفاده می کنید. مخصوصاً ذغال ، به کاغذی نیاز دارد که برای استفاده با ابزار طراحی طراحی شده باشد (کاغذ با بافت جامد که می تواند باعث چسبیدن رگه های ذغال به کاغذ شود). یک مداد روی کاغذهای پارچه ای (کاغذ ساخته شده از الیاف پنبه) بهتر کار می کند ، زیرا به شما کمک می کند تا ضربات مداد را راحت تر ترکیب کنید.
- اطمینان حاصل کنید که در صورت وجود از کاغذ با کیفیت خوب و بدون اسید استفاده می کنید. این کاغذ از زرد شدن تصاویر شما در طول زمان و یا خراب شدن/ساییده شدن آنها جلوگیری می کند.
- پس از اتمام کشیدن نقاشی ، علاوه بر کاغذ مخصوص ، باید با اسپری فیکساتور روی آن اسپری کنید. این کار برای جلوگیری از لکه دار شدن بقیه تصویر انجام می شود.
مرحله 5. از یک چوبک (یک ابزار ویژه برای یکنواخت کردن ترکیب رنگ) استفاده کنید
استامپ یک کاغذ مدادی شکل است که مخروطی می شود. این نوک مخروطی برای ترکیب نتایج ضربه زغال یا مداد استفاده می شود ، بنابراین سایه ملایمی از سایه ها در تصویر ایجاد می شود. هر زمان که از نوک مداد روی نوک زباله یا رسوب گرافیت ایجاد می شود ، نوک کنده باید برداشته شود. ساقه هایی که می توانید در فروشگاه بخرید یا خودتان تهیه کنید.
مرحله 6. از پاک کن استفاده کنید
پاک کن برای پاک کردن اشتباهاتی که هنگام طراحی و ایجاد نور در تصویر انجام می دهید بسیار مفید است. اگر از مداد استفاده می کنید ، می توانید از لاستیک معمولی یا پاک کن وینیل استفاده کنید. اگر از زغال استفاده می کنید ، می توانید از یک پاک کن خمیر شده استفاده کنید. همچنین می توانید از مداد پاک کن استفاده کنید ، زیرا می توان آن را به نوک تیز برای پاک کردن جزئیات تبدیل کرد.
نکات
- کشیدن مو و پوست واقع بینانه یکی از سخت ترین مهارت های تسلط بر آن است. به یاد داشته باشید که موها را به دسته ها بکشید ، زیرا موها به این ترتیب رشد می کنند. به هر دسته مو سایه و روشنایی داده می شود. این به تصویر موها شبیه ظاهر اصلی کمک می کند. همچنین ، به یاد داشته باشید که به دنبال نقص در پوست باشید. کک و مک ، جوش ، زخم و چین و چروک باعث می شود پوست واقعی به نظر برسد نه پلاستیکی.
- اغلب نقاشی کنید. یک دفتر طرح بیاورید و هرجا که می توانید نقاشی کنید. وقتی در اتوبوس یا قطار هستید ، اطرافیان خود را بکشید. همچنین می توانید هنگام صرف ناهار یا نشسته و تماشای تلویزیون اشیایی را در اطراف خود بکشید. تمرین مکرر به بهبود سریعتر توانایی های شما کمک می کند.
- برای نواحی با جزئیات مانند مژه و چین و چروک از مداد مکانیکی با نوک تیز استفاده کنید. این مداد کشیدن را برای شما آسان تر می کند و واقع بینانه تر به نظر می رسد. اندازه مناسب برای این نوع مداد حدود 0.5 میلی متر یا کمتر است.
- هنگام نقاشی کاغذ خود را برگردانید یا گهگاه به آینه نگاه کنید. در صورت عدم تعادل تصویر شما به شما اطلاع می دهد. کشیدن یک چشم بالاتر یا بزرگتر از چشم دیگر یک اشتباه رایج است.خط فک نیز اغلب خارج از تعادل کشیده می شود. ورق زدن یک تصویر بسیار مفید است و در مرحله طراحی ، تأثیر زیادی خواهد داشت.
- مداد مکانیکی انتخاب خوبی است و نازک است و برای طراحی مناسب است.
- اطمینان حاصل کنید که به شخصی که نقاشی می کنید بگویید سکوت کند.
- شما باید سبک ترسیم کنید.
- به یاد داشته باشید که سایه مهمترین چیز است !! سایه ها کنتراست و ابعاد تصویر را ایجاد می کنند. بنابراین ، همیشه روی تصویر سایه ایجاد کنید ، حتی اگر سایه در برخی از قسمت های روشن تر به سختی قابل مشاهده باشد. سایه های بیشتر = واقع بینانه تر
- مطمئن شوید که به بینی سایه اضافه می کنید.
- از پاک کن با کیفیت خوب استفاده کنید که بقیه تصویر را لکه دار نکند.
- اگر می خواهید آثار هنری خود را رنگ آمیزی کنید ، یک نوع رنگ متناسب با موضوع پیدا کنید.
- اگر از رنگ استفاده می کنید ، مطمئن شوید که برس هایی در اندازه ها و انواع مختلف دارید.
مقاله مرتبط
- سگ نقاشی
- نقاشی قورباغه
- ترسیم چهره انسان
- ترسیم انسان واقع بین
