نقد هنری تجزیه و تحلیل دقیق و ارزیابی یک اثر هنری است. این غیرقابل انکار است که هرکس سلیقه شخصی دارد و هیچ دو نفری به یک اثر هنری واکنش یکسانی نشان نمی دهند یا آن را به یک شکل تفسیر نمی کنند ، اما برخی از دستورالعمل های اساسی وجود دارد که می توانید برای ارائه یک نقد هوشمندانه و کامل آنها را دنبال کنید. عناصر اساسی نقد هنر توصیف ، تحلیل ، تفسیر و قضاوت است.
گام
قسمت 1 از 4: توضیح آثار هنری
مرحله 1. اطلاعات مربوط به آثار هنری را جمع آوری کنید
این نوع اطلاعات معمولاً در برچسب موزه یا گالری یا در توصیف یک کتاب هنری یافت می شود. با دانستن پیشینه یک اثر هنری ، می توانید آن را بهتر تفسیر و درک کنید. نقد را با ارائه اطلاعات زیر شروع کنید:
- عنوان اثر هنری
- نام هنرمند
- تاریخ تولید
- محل تولید
- نوع رسانه مورد استفاده برای ایجاد آن (به عنوان مثال نقاشی رنگ روغن روی بوم)
- اندازه آثار هنری
مرحله 2. آنچه را که دیدید شرح دهید
هنگام توصیف آثار هنری از کلمات خنثی استفاده کنید. توضیحات شما باید حاوی اطلاعاتی در مورد شکل و مقیاس اعمال شده برای اثر هنری باشد. اگر اثر هنری به جای شکل انتزاعی دارای شخصیت یا شیء خاصی است ، توضیح دهید که تقریباً چه چیزی را نشان می دهد.
- به عنوان مثال ، ممکن است بگویید: "این نقاشی پرتره کوچکی از یک زن جوان را از وسط سینه به بالا با صفحه پشتی تیره نشان می دهد. این زن با نگاه به بالا و اندکی به سمت راست ناظر ، دستانش را جلوی سینه خود گرفت. او یک لباس صورتی پوشیده بود و یک چادر بلند پشت سرش آویزان شده بود."
- از به کار بردن کلماتی مانند ، "زیبا" ، "زشت" ، "خوب" ، "یا" بد "خودداری کنید. در این مرحله ، فقط باید آنچه را می بینید ، بدون قضاوت در مورد آن توصیف کنید!
مرحله 3. درباره عناصر اثر هنری بحث کنید
اکنون ، می توانید توضیحات دقیق تری بدهید. نحوه استفاده از اثر از پنج عنصر اصلی هنر را توضیح دهید: خط ، رنگ ، فضا ، نور و فرم.
مرحله 4. استفاده از خطوط را توضیح دهید
خطوط موجود در آثار هنری می توانند صریح یا ضمنی باشند. خطوط مختلف می توانند جو یا جلوه های متفاوتی ایجاد کنند. مثلا:
- خطوط منحنی می توانند یک اثر آرام بخش ایجاد کنند ، در حالی که خطوط ناهموار بلندتر به نظر می رسند یا حس انرژی ایجاد می کنند.
- خطوط ناهموار و ناهموار حس حرکت و آزادی را ایجاد می کنند ، در حالی که خطوط صاف و بدون شکست احساس آرامش و برنامه ریزی دقیق را منتقل می کند.
- خط دید یا عمل را می توان با آرایش شخصیت ها و اشیاء در نقاشی ایجاد کرد. به عنوان مثال ، گروهی از شخصیت ها که همه در یک جهت نگاه می کنند یا اشاره می کنند ، می توانند یک خط ضمنی ایجاد کنند که نگاه شما را به مشاهده اثر به گونه ای معطوف می کند.
مرحله 5. درباره استفاده از رنگ در آثار هنری صحبت کنید
به ویژگی هایی مانند تفاوت های ظریف (قرمز ، سبز ، آبی و غیره) ، ارزش (تیره یا روشن) و شدت توجه کنید. رنگ بندی کلی را در نظر بگیرید و در مورد نحوه کار رنگ ها با یکدیگر فکر کنید.
به عنوان مثال ، آیا رنگ ها با یکدیگر برخورد می کنند یا هماهنگ می شوند؟ آیا این اثر از رنگهای متنوعی استفاده می کند یا تمایل به تک رنگ دارد (به عنوان مثال تمام سایه های آبی)؟
مرحله 6. نحوه استفاده از فضا در کار را توضیح دهید
"فضا" به ناحیه اطراف و بین اشیاء در یک اثر هنری اشاره دارد. وقتی در مورد فضا صحبت می کنید ، روی مواردی مانند عمق و چشم انداز ، همپوشانی اشیا و استفاده از فضای خالی برای تضاد با فضاهای پر از جزئیات تمرکز کنید.
اگر یک اثر هنری دو بعدی مانند نقاشی را به تصویر می کشید ، در مورد اینکه آیا توهم فضا و عمق سه بعدی ایجاد می کند صحبت کنید
مرحله 7. استفاده از نور را توضیح دهید
نور در هنر می تواند گرم یا سرد ، روشن یا کم نور ، طبیعی یا مصنوعی به نظر برسد. به طور مختصر در مورد نقش نور و سایه در آثار هنری صحبت کنید.
- اگر در مورد یک اثر هنری دو بعدی مانند یک نقاشی صحبت می کنید ، ممکن است توجه شما به نحوه ایجاد توهم نور توسط هنرمند جلب شود.
- برای آثار هنری سه بعدی ، مانند مجسمه ها ، می توانید نحوه تعامل نور با اثر را مورد بحث قرار دهید. به عنوان مثال ، آیا سطح یک جسم نور را منعکس می کند؟ آیا مجسمه سایه جالبی ایجاد می کند؟ آیا برخی از قسمت های مجسمه تیره تر یا روشن تر از قسمت های دیگر است؟
مرحله 8. به نحوه استفاده از اشکال در آثار هنری توجه کنید
آیا اشکال هندسی ، با خطوط و منحنی های کاملاً مستقیم استفاده می شوند یا طبیعی تر هستند؟ آیا نوع خاصی از فرم بر آثار هنری تسلط دارد یا اشکال مختلفی را می بینید؟
- فرم نقش مهمی در هنر انتزاعی و نمایشی ایفا می کند. به عنوان مثال ، در پرتره جیمز سانت از عروس ، یک شکل مثلثی مهم وجود دارد که توسط حجاب عروس در اطراف شانه های او ایجاد شده و دستانش در جلوی سینه او قرار گرفته است.
- هنگامی که یک شکل را در یک نقاشی مشاهده کردید ، سعی کنید ببینید آیا در جای دیگری تکرار می شود یا خیر.
قسمت 2 از 4: تجزیه و تحلیل آثار هنری
مرحله 1. در مورد استفاده از اصول ترکیب بندی بحث کنید
اکنون که اثر هنری را شرح داده اید ، زمان آن فرا رسیده است که تجزیه و تحلیل کنید ، یا در مورد چگونگی ترکیب همه این موارد بحث کنید. با بحث در مورد چگونگی ساختار اثر هنری ، با در نظر داشتن برخی ایده های اساسی شروع کنید. به عنوان مثال:
- تعادل: چگونه رنگ ها ، اشکال و بافت ها مکمل یکدیگر در آثار هنری هستند؟ آیا همه چیز یک اثر متعادل یا هماهنگ ایجاد می کند ، یا عدم تعادل وجود دارد؟
- کنتراست: آیا اثر هنری از رنگ ، بافت یا نور برای ایجاد کنتراست استفاده می کند؟ کنتراست را می توان در استفاده از اشکال یا خطوط مختلف مانند خطوط ناهموار و خمیده یا اشکال هندسی و طبیعی نیز یافت.
- حرکت: اثر هنری چگونه اثر حرکت را ایجاد می کند؟ آیا لازم است به کل ترکیب به شیوه خاصی نگاه کنید؟
- تناسبات: آیا اندازه عناصر مختلف در اثر هنری همان چیزی است که انتظار داشتید ، یا شگفت انگیز است؟ به عنوان مثال ، اگر آثار هنری گروهی از افراد را نشان می دهد ، آیا هیچ شخصیتی بزرگتر یا کوچکتر از آنچه در زندگی واقعی است به نظر می رسد؟
مرحله 2. نقاط مورد علاقه را مشخص کنید
اکثر آثار هنری دارای یک یا چند نقطه کانونی هستند که برای جلب توجه و چشم طراحی شده اند. در نقاشی پرتره ، این نقطه کانونی می تواند صورت یا چشم سوژه باشد. در نقاشی طبیعت بی جان ، نقطه کانونی ممکن است شیئی باشد که در مرکز قرار گرفته یا در معرض نور قرار گرفته است. سعی کنید مشخص کنید که در کجا آثار هنری تأکید می شود.
- به آثار هنری نگاه کنید و به عناصری توجه کنید که بلافاصله توجه شما را به خود جلب می کند ، یا مدام شما را وادار به تماشای آنها می کند.
- از خود بپرسید چرا دیدگاه های شما به این عنصر کشیده شده است. به عنوان مثال ، اگر توجه شما به یک فرد در گروه متمرکز است ، آیا به این دلیل است که او از دیگران بزرگتر است؟ آیا او به ناظر نزدیکتر بود؟ پرتو روشن تری دارید؟
مرحله 3. موضوع را در اثر هنری پیدا کنید
برخی از موضوعات اصلی را مشخص کنید و در مورد نحوه استفاده هنرمند از عناصر طراحی (رنگ ، نور ، فضا ، شکل و خط) برای بیان این موضوعات بحث کنید. تم ها می توانند شامل مواردی مانند:
- استفاده از طرح های رنگی برای ایجاد یک فضا یا معنی خاص. به عنوان مثال ، نقاشی پیکاسو دوره آبی را در نظر بگیرید.
- نمادگرایی و تصویرسازی مذهبی یا اساطیری. به عنوان مثال ، به استفاده از چهره ها و نمادهای اساطیری کلاسیک در تولد زهره بوتیچلی نگاه کنید.
- تصویر یا الگوی مکرر در یک اثر هنری خاص یا گروهی از آثار هنری. برای مثال ، نحوه استفاده از گیاهان و گل ها در بسیاری از نقاشی های فریدا کالو را در نظر بگیرید.
قسمت 3 از 4: تفسیر آثار هنری
مرحله 1. سعی کنید هدف کار هنری را مشخص کنید
به عبارت دیگر ، هنرمند سعی دارد چه پیامی را از طریق کار خود منتقل کند؟ چرا او این اثر را خلق کرده است؟ سعی کنید مفهوم کلی اثر هنری را با توجه به درک خود خلاصه کنید.
مرحله 2. واکنش خود را شرح دهید
اکنون وقت آن است که بیشتر ذهنی باشیم. به این فکر کنید که وقتی آثار هنری را دیدید چه احساسی داشتید. به نظر شما فضای کلی کار چگونه است؟ آیا اثر شما را به یاد چیزی (ایده ها ، تجربیات ، سایر آثار هنری) می اندازد؟
برای توصیف واکنش خود نسبت به آثار هنری از زبان بیان استفاده کنید. به عنوان مثال ، آیا فضا غم انگیز ، امیدوار کننده ، آرام است؟ آیا می توانید کار را زیبا یا زشت توصیف کنید؟
مرحله 3. مثالهایی برای تأیید تفسیر خود ارائه دهید
از مثالهای توصیف و تجزیه و تحلیل اثر هنری برای توضیح احساسات و احساسات خود در مورد اثر هنری استفاده کنید.
به عنوان مثال ، "من فکر می کنم پرتره جیمز سانت از یک عروس جوان تلاش می کند تا احساس فداکاری معنوی عروس را نشان دهد. این امر در خطوط ترکیبی منعکس می شود که بیننده را به دنبال جهت نمای موضوع نقاشی دنبال می کند. همچنین با درخشش گرم که از جایی بالاتر از زن جوان سرچشمه می گرفت ، بیان شد."
قسمت 4 از 4: ارزیابی آثار هنری
مرحله 1. تصمیم بگیرید که آیا فکر می کنید اثر هنری موفق است یا خیر
هدف شما در اینجا فقط تصمیم گیری در مورد "خوب" یا "بد" بودن اثر هنری نیست. همچنین ایده خوبی است که بر روی "اثر" اثر هنری تمرکز کنید. به عنوان مثال ، موارد زیر را در نظر بگیرید:
- آیا فکر می کنید این اثر هنری پیامی را که هنرمند سعی در انتقال آن دارد منتقل می کند؟
- آیا هنرمند از ابزارها و تکنیک های خوبی استفاده کرده است؟
- آیا این اثر هنری اصلی است یا تقلید از آثار هنرمندان دیگر؟
مرحله 2. شرح دهید که چگونه به آثار هنری امتیاز می دهید
پس از تصمیم گیری در مورد چندین جنبه از آثار هنری که باید ارزیابی شوند ، تمرکز ارزیابی خود را توضیح دهید. به عنوان مثال ، می توانید بگویید که شما قضاوت کردید که هنرمند چقدر خوب کار خود را سازماندهی کرده است ، از نظر فنی چقدر خوب عمل کرده است و آیا این کار حالات یا موضوعی را که هنرمند می خواهد بیان کند منتقل می کند یا خیر.
مرحله 3. خلاصه کنید که چرا فکر می کنید اثر هنری موفق بوده است یا خیر
در چند جمله ، ارزیابی خود را از اثر هنری شرح دهید. با استفاده از تفسیر و تجزیه و تحلیل کار ، دلایل خاصی برای حمایت از ارزیابی خود ارائه دهید.
