اگر می خواهید پیچیدگی های موسیقی زیبا را در سر خود بنویسید ، یا نت ها را روی یک ساز ثابت کنید و سپس نمرات را به شخص دیگری بدهید تا بتوانید بنویسید ، توانایی نوشتن نمرات یک مهارت ارزشمند است. خوشبختانه ، در حال حاضر فناوری رایانه ای ما را در ساختن امتیازها بسیار تسهیل کرده است ، به طوری که ما می توانیم زمین را مستقیماً روی پایه تغییر دهیم. اما اگر می خواهید روش قدیمی را یاد بگیرید ، می توانید از اصول اولیه شروع کرده و به ترکیب های پیچیده تری برسید. برای کسب اطلاعات بیشتر به مرحله 1 مراجعه کنید.
گام
قسمت 1 از 3: انتخاب روش ترکیب
مرحله 1. برگه علامت گذاری را بارگیری و چاپ کنید
نمرات روی برگه های نماد راه راه نوشته می شوند ، که دارای چوب خالی است که می توانید روی آنها یادداشت ، علائم سکوت ، علائم پویایی و سایر نت ها را بنویسید تا نوازندگان را هنگام نواختن راهنمایی کنند.
- اگر می خواهید نمرات را با دست بنویسید ، مانند روش قدیمی موتزارت یا بتهوون ، زحمت کشیدن عصا را روی کاغذ خالی با استفاده از خط کش نکشید. در عوض ، به دنبال چوب های رایگان و خالی در اینترنت باشید که می توانید به سرعت آنها را چاپ کنید تا آهنگ های خود را یادداشت کنید. اما اگر واقعاً جدی می گویید ، بهتر است به یک فروشگاه موسیقی بروید و در آنجا چوب بخرید. این مقاله به اندازه آنچه در اینترنت پیدا می کنید رایگان نیست ، اما باعث می شود کار شما حرفه ای تر به نظر برسد.
- در بسیاری از وب سایت ها ، می توانید کلید را از پیش تنظیم کرده و امضای کلید را بدون نیاز به نوشتن خود اضافه کنید. فایل را به دلخواه تنظیم کنید ، فایل را بارگیری کرده و در رایانه خود چاپ کنید.
- ورق های زیادی را برای تمرین چاپ کنید و ترکیبات خود را با مداد بنویسید. تلاش برای قرار دادن ایده های پیچیده خود بر روی یک تکه کاغذ می تواند کثیف باشد ، بنابراین اگر بتوانید بدون نیاز به بازنویسی کل نماد ، کمی حذف و تغییر دهید ، به شما کمک می کند.
مرحله 2. نرم افزار آهنگسازی موسیقی را بارگیری کنید
اگر می خواهید روی رایانه آهنگسازی کنید ، می توانید از نرم افزار برای کشیدن و رها کردن یادداشت ها ، ایجاد تغییرات سریع و بازبینی ، دسترسی آسان و ذخیره سریع استفاده کنید. آهنگسازی با استفاده از رایانه روشی فزاینده در بین آهنگسازان معاصر است ، زیرا می تواند در وقت و تلاش در ساخت موسیقی صرفه جویی کند.
- MuseScore یک نرم افزار محبوب و آسان برای استفاده با ترکیب سبک آزاد و همچنین استفاده از MIDI است. با وارد کردن یادداشت ها به صورت تک تک می توانید مستقیماً روی پایه ضبط کنید یا روی کار خود کار کنید. اکثر نرم افزارهای آهنگسازی موسیقی نیز قابلیت پخش MIDI را دارند ، بنابراین می توانید آنچه را که به صورت دیجیتال نوشته اید فوراً بشنوید.
- گروه موسیقی دوستانه این یک ویژگی استاندارد در اکثر رایانه های Mac جدید است و همچنین می تواند با انتخاب پروژه "Songwriting" برای نوشتن نمرات استفاده شود. برای کپی در نماد موسیقی ، می توانید صدای زنده یا صدای ورودی را از یک ساز موسیقی زنده ضبط کنید ، سپس روی نماد قیچی در گوشه پایین سمت چپ کلیک کنید تا نت ها را مشاهده کنید.
- Noteflight اگر نمی خواهید برای نرم افزار هزینه کنید ، یک سایت آنلاین عالی است که می توانید از آن استفاده کنید ، اگر در آنجا حساب ایجاد کنید ، ده نمره اول را به صورت رایگان بنویسید.
- نرم افزار را بارگیری کرده و برای صرفه جویی در کار خود ، روی پروژه جدیدی کار کنید. اگر صفحه کلید MIDI خود را با استفاده از کابل USB به رایانه خود متصل می کنید ، می توانید ملودی ها را مستقیماً روی صفحه کلید پخش کنید ، سپس نرم افزار یادداشت های موسیقی شما را روی stave قرار می دهد. این کار به همان آسانی که به نظر می رسد. شما حتی می توانید قطعات چند لایه ایجاد کنید ، با چیدمان آنها بر روی سازهای مختلف ، شروع به ایجاد سمفونی خود کنید.
مرحله 3. برای منابع آنلاین رایگان حاوی ترکیبات ثبت نام کنید
همچنین یک انجمن آنلاین از آهنگسازان و خوانندگان موسیقی وجود دارد که آهنگسازی می کنند و گرد هم می آیند تا درباره موسیقی خود بحث کنند. مانند نرم افزار آهنگسازی ، می توانید موسیقی خود را بصورت آنلاین بسازید و کار خود را ذخیره کنید ، سپس آن را منتشر کنید و از سایر آهنگسازان بازخورد دریافت کنید ، یا آن را به صورت خصوصی ذخیره کنید تا از هر مکانی به آهنگهای خود دسترسی پیدا کنید.
Noteflight یکی از انجمن های رایگان ذکر شده در بالا است و منبع بسیار خوبی برای یادگیری خواندن ، نوشتن و مرور آثار دیگران و همچنین بارگذاری آثار خود است
مرحله 4. یک ساز موسیقی یا گروهی از آلات موسیقی را برای ساختن آهنگ انتخاب کنید
آیا می خواهید علامت قسمت شاخ یک آهنگ R&B را بنویسید یا قسمت زهی را برای تصنیف خود بنویسید؟ معمولاً کار بر روی یک عبارت یا قسمت ساز در یک زمان معمول است و می توانید پس از اتمام قسمت اول ، به هماهنگی ها و همراهی ها فکر کنید. قرار دادن نماد ، به طور کلی می تواند شامل موارد زیر باشد:
- بخش شاخ برای ترومپت (در Bb) ، ساکسیفون (در Eb) و ترومبون (در Bb).
- کوارتت زهی برای دو ویولن ویولا و ویولنسل
- نماد پیانو به عنوان همراه
- برگه آوازی
قسمت 2 از 3: شروع از اصول اولیه
مرحله 1. امضای کلیدی را روی پایه بنویسید
یک صفحه نمره شامل یادداشت ها و علائم سکوت است که بر روی پنج خط موازی و فاصله بین آنها چاپ شده است که به آنها ستوا می گویند. خطوط و فاصله ها از پایین به بالا شمارش می شوند. این بدان معناست که نت با گام بالاتر در قله بالاتر قرار دارد. میله می تواند در کلید باس یا سه تایی باشد که در سمت چپ هر خط میله مشخص می شود. علائم کلیدی نشان می دهد که کدام خط با یک وتر مطابقت دارد:
- روی علامت کلید سه برابر ، که به عنوان "علامت کلید G" نیز شناخته می شود ، علامتی را مشاهده می کنید که شبیه علامت "و" (&) در سمت چپ هر پایه چاپ شده است. این رایج ترین امضای کلیدی در نت موسیقی است. گیتارها ، ترومپت ها ، ساکسیفون ها و اکثر آلات موسیقی با صدای بلندتر در کلید سه تایی قرار دارند. نت ها ، از خط پایین تا خط بالا شمارش می شوند نت های E ، G ، B ، D و F. نت هایی که در فاصله بین خطوط قرار دارند و از فاصله بین خطوط اول تا دوم شروع می شود ، نت های F هستند. ، A ، C و E.
- روی علامت کلید بیس ، می توانید علامتی را ببینید که کمی شبیه به عدد منحنی "7" در سمت چپ در هر پایه است. آکورد باس برای سازهایی با صدای پایین مانند ترومبون ، گیتار باس و توبا استفاده می شود. از پایین یا خط اول شروع می شود ، نت ها G ، B ، D ، F و A. هستند. در فاصله بین آنها نت های A ، C ، E و G وجود دارد که از پایین به بالا شمارش می شوند.
- علامت کلید تنور برای آثار حاوی کر استفاده می شود. به نظر می رسد یک کلید سه تایی است ، اما در قسمت پایینی آن 8 عدد کوچک وجود دارد و دقیقاً مانند یک کلید سه تایی خوانده می شود اما یک اکتاو پایین تر به نظر می رسد.
مرحله 2. نوار زمان را بنویسید
امضای زمان به تعداد یادداشت ها و ضربات در هر پایه اشاره دارد. بر روی میله ها ، میله ها با خطوط عمودی دوره ای جدا می شوند ، که میله ها را به یک سری نت ها جدا می کند. در سمت چپ علامت کلید دو عدد قرار دارد ، یک عدد بالاتر از دیگری ، مانند کسر. عدد بالایی تعداد ضربه ها را برای هر اندازه گیری روی ستا نشان می دهد ، در حالی که عدد پایینی تعداد ضربات هر ضرب در نوار را نشان می دهد.
در موسیقی غربی ، رایج ترین امضای زمان 4/4 است ، به این معنی که در هر پیمانه 4 ضربه وجود دارد و ارزش این نت یک ضرب است. همچنین ممکن است به جای 4/4 یک حرف بزرگ C مشاهده کنید. همین معنی را دارد. حرف "C" به معنی "زمان مشترک" است. زمان 6/8 یک امضای زمانی است که اغلب مورد استفاده قرار می گیرد و به این معنی است که در هر اندازه 6 ضربه وجود دارد و نت هشتم یک بار ارزش دارد
مرحله 3. سیگنال شروع را تنظیم کنید
جزئیات بیشتر باید در سمت چپ هر پایه از جمله علامت تیز (#) یا خال (b) وارد شود که علامت شروع شما را در طول آهنگ دنبال می کند. کرس نت را نیم نت بالا می برد ، در حالی که خال آن را نصف یک نت پایین می آورد. نماد می تواند به طور ناگهانی در یک اثر برای یکبار استفاده ظاهر شود ، یا می تواند در ابتدای کار ظاهر شود تا در طول آهنگ دنبال شود.
اگر یک علامت تیز در اولین فاصله در کلید سه تایی مشاهده کردید ، می دانید که هر نت که در آن فضا ظاهر می شود باید نیم نت بالاتر پخش شود. خال هم همینطور
مرحله 4. یادداشت های مختلفی را که استفاده می کنید بیاموزید
انواع مختلف یادداشت ها و سکوت ها روی پایه نوشته خواهد شد. سبک نت به طول یک نت اشاره می کند و قرار دادن نت روی پایه اشاره به گام نت دارد. نت شامل یک سر نت است که به شکل نقطه یا دایره است و یک میله که بسته به محل قرار گرفتن نت ، از سر نت تا بالا یا پایین میله امتداد می یابد.
- یادداشت های کامل ظاهری بیضی شکل دارد و 4/4 نت محسوب می شود.
- نصفه یادداشت به نظر می رسد یک نت کامل است ، اما یک ساقه مستقیم دارد. این یادداشت نیمی از طول نت کامل را شامل می شود. در 4/4 زمان ، این بدان معناست که 2 نصف نت برای یک اندازه گیری است.
- یادداشت های ربع دارای یک سر سیاه جامد و یک تنه مستقیم است. در 4/4 زمان ، 4 نت یک چهارم در یک نوار وجود دارد.
- نه یک هشتم به نظر می رسد یک نت یک چهارم با یک علامت پرچم کوچک در انتهای ساقه. در بیشتر موارد ، هشتمین نت برای هر ضرب در یک بخش واحد گروه بندی می شوند ، با ردیف هایی که همه نت ها را به هم متصل می کند تا ضرباهنگ را نشان دهد و خواندن نت نویسی را آسان تر کند.
- علامت خاموش قوانین مشابه را دنبال کنید هر نقطه کامل مانند یک خط سیاه در وسط میله به نظر می رسد ، در حالی که یک چهارم آن همچنان به صورت "K" به صورت ایتالیک به نظر می رسد و با تقسیم شدن به قسمت بعدی هر ضرب ، به شکل میله و پرچم در می آید.
-
یک یادداشت یا یادداشت نقطه دار به این معنی است که شما باید نصف ارزش یادداشت را اضافه کنید. به عنوان مثال ، یک یادداشت نیم نقطه 3 ضربه و یک نت یک چهارم 1 نقطه خواهد بود.
نوشتن نت برگ مرحله 9 مرحله 5. زمانی را برای یادگیری از سایر نمادهای موسیقی اختصاص دهید
نماد موسیقی غربی یک زبان نسبتاً پیچیده از نمادهاست که قبل از خواندن آن باید بدانید. همانطور که نمی توانید بدون درک نحوه خواندن کلمات و جملات ، رمان بنویسید ، اگر نمی توانید یادداشت ها و سکوت ها را بخوانید ، نمره نمی نویسید. قبل از نوشتن نمرات ، دانش خود را در مورد موارد زیر تقویت کنید:
- یادداشت ها و سکوت های مختلف
- خطوط و فضاهای موجود در نت موسیقی
- علامت زمان
- علامت پویا
- علامت شروع
نوشتن نت برگ مرحله 10 مرحله 6. یک ساز موسیقی برای آهنگسازی خود انتخاب کنید
برخی از آهنگسازان با مداد و کاغذ ، برخی با گیتار یا پیانو آهنگسازی می کنند و برخی با استفاده از بوق فرانسوی آهنگسازی می کنند. هیچ روش صحیح یا غلطی برای نوشتن نمرات وجود ندارد ، اما اگر بتوانید با یک ساز بنوازید تا عبارات کوچکی از موسیقی که روی آن کار می کنید را هنگام شنیدن صداها تمرین کنید.
نواختن نت روی پیانو معمولاً برای آهنگسازان مفید است که بدانند چگونه به نظر می رسند ، زیرا پیانو بصری ترین ابزار موسیقی است - همه نت ها در آنجا پخش شده و در مقابل شما پخش می شوند
قسمت 3 از 3: آهنگسازی موسیقی
نوشتن نت برگ مرحله 11 مرحله 1. با ملودی شروع کنید
اکثر آهنگسازی ها با یک ملودی یا یک عبارت موسیقی هدایت کننده شروع می شود که در طول ترکیب دنبال می شود و پیشرفت می کند. این قسمتی است که در هر آهنگ زمزمه می شود. هنگامی که شما در حال نوشتن نت های تک برای یک ساز یا شروع اولین سمفونی خود هستید ، ملودی مکانی است که هنگام نوشتن موسیقی شروع می کنید. ملودی استاندارد معمولاً 4 یا 8 بار طول دارد. این به این دلیل است که ملودی مطمئن ترین و دلپذیرترین ریتم برای شنیدن است ، زیرا به راحتی می توان حدس زد که چگونه به پایان می رسد.
- وقتی آهنگسازی را شروع می کنید ، هنگام اتفاق افتادن اتفاقات خوب را بپذیرید. هیچ اثری وجود ندارد که بلافاصله کاملاً شکل گرفته و کامل باشد. اگر در جای دیگری به دنبال یک ملودی هستید ، با پیانو یا هر ساز دیگری که دوست دارید بنوازید و به جایی بروید که الهام شما را هدایت می کند.
- اگر مایل به آزمایش هستید ، دنیای ترکیب بندی آلترا را کشف کنید. آهنگسازی آلتی با پیشگامی آهنگسازان تحسین شده ای مانند جان کیج ، عنصری از امکان را در فرآیند نوشتن ، حدس زدن تعیین نت بعدی در مقیاس 12 نت ، یا یافتن پاسخ با پیش بینی های I Ching برای ایجاد یادداشت ها ، وارد می کند. در بیشتر موارد ، این ترکیب بی صدا به نظر می رسد و همیشه بهترین راه برای شروع و پایان یک ملودی نیست. اما می تواند به شما یک حس منحصر به فرد بدهد که موسیقی شما را متمایز می کند.
نوشتن نت برگ مرحله 12 مرحله 2. در عبارات بنویسید ، سپس عبارات خود را کنار هم قرار دهید تا موسیقی "صحبت" شود
هنگامی که شروع به نوشتن ملودی می کنید ، چگونه موسیقی را ادامه می دهید؟ موسیقی باید به کجا برسد؟ چگونه یک سری یادداشت ها به یک ترکیب تبدیل می شوند؟ در حالی که هیچ راه حل ساده ای برای حل راز موتزارت وجود ندارد ، ایده خوبی است که آهنگسازی را با قطعات کوچکی به نام عبارات شروع کنید و به آرامی آنها را به یک بیانیه کامل موسیقی تبدیل کنید. هیچ کاری فوراً بی نقص نیست.
سعی کنید عبارات را بر اساس احساسی که ایجاد می کنند گروه بندی کنید. جان فاهی ، آهنگساز گیتار ، آهنگساز و نوازنده خودآموخته ، موسیقی را با ترکیب قطعات کوچک بر اساس "احساسات" می نویسد. حتی اگر عبارات یک آکورد یا صدا را با هم به اشتراک نگذارند ، اگر عبارات مختلف عجیب ، غمگین یا غم انگیز باشند ، او آنها را برای ایجاد یک آهنگ ترکیب می کند
نوشتن نت برگ مرحله 13 مرحله 3. پس زمینه ملودی را با همراهی هماهنگ ایجاد کنید
اگر در حال نوشتن برای سازهایی هستید که دارای آکورد هستند - سازهایی که می توانند همزمان در بیش از یک نت اجرا شوند - یا برای بیش از یک ساز می نویسید ، همچنین باید موسیقی زمینه هماهنگ بسازید تا زمینه ملودی خود را ارائه دهید. و عمق هارمونی راهی است که یک ملودی طی می کند و فرصتی را برای احساس تنش و وضوح ایجاد می کند. اما ارزش آن را فقط به عنوان یک ملودی دست کم نگیرید. اغلب هنگامی که افراد شروع به آهنگسازی می کنند ، آکوردهای زیادی در ملودی وجود دارد و نمی توان تشخیص داد که ملودی دقیقاً کجاست.
نوشتن نت برگ مرحله 14 مرحله 4. بر موسیقی با کنتراست پویا تأکید کنید
یک ترکیب خوب باید بالا و پایین شود و بر احساسات شدید و قله های ملودیک با پویایی بلندتر تأکید کند.
- شما می توانید پویایی متغیر نمره را با کلمات ایتالیایی که توصیف اصلی صدای بلند و آهسته را نشان می دهند ، مشخص کنید. اصطلاح "پیانو" به این معنی است که شما باید آن را به آرامی بنوازید و معمولاً در انتهای ستون نوشته می شود که موسیقی باید به آرامی پخش شود. اصطلاح "فورته" به معنای محکم است و به همین ترتیب نیز نوشته شده است.
- درجه بندی را می توان با کشیدن یک "" کشیده در انتهای ستون مشخص کرد ، قسمتی که در آن موسیقی بسته به موسیقی باید کرسندو (بلندتر شود) یا ناپدید می شود.
نوشتن نت برگ مرحله 15 مرحله 5. ساده باشید
بسته به آرزوهای شما برای این قطعه ، ممکن است بخواهید قسمت ها و ریتم های پیچیده زیادی داشته باشید ، یا یک ملودی پیانو ساده بدون همراهی داشته باشید. از سادگی نترسید. برخی از به یاد ماندنی ترین و نمادین ترین آیات ساده ترین و شیک ترین هستند.
- آهنگ اریک ساتی "Gymnopedie No. 1" نمونه ای کلاسیک از اوج سادگی است. این آهنگ بارها در تبلیغات و فیلم ها استفاده شده است ، اما در نت های ساده و ریتم تنبل آن چیز زیبایی وجود دارد.
- تغییرات موتسارت را در آهنگ "Twinkle، Twinkle، Little Star" به عنوان نمونه ای از تبدیل رایج ترین ملودی های کودکان به تمرینات پیچیده در تغییرات و تزئینات مطالعه کنید.
نکات
- به دنبال الهام گرفتن از موسیقی دیگران خوب است اما سعی نکنید از دیگران تقلید کنید.
- لذت ببرید و با امکانات مختلف آزمایش کنید.
- از حذف برخی از ایده های اصلی خود نترسید. احساس نکنید که به مجموعه خاصی از یادداشت ها وابسته هستید. اگر خوب نیست ، به این معنی است که خوب نیست. شاید بتوانید از مجموعه یادداشت ها برای آهنگ دیگری استفاده کنید.
- چیزی رو مجبور نکن نوشتن هنگام گیر افتادن گاهی اوقات می تواند منجر به کارهای بسیار جالبی شود ، اما هنگام داشتن روزهای خلاقانه کمتر آگاه باشید. اشکالی ندارد که به خودتان فشار بیاورید تا ایده بیاورید ، اما اگر این کار را ادامه دهید ، ممکن است زمان آن فرا رسیده باشد که در کار خود تجدید نظر کنید.
- اگر می خواهید آهنگ های خود را برای پخش دیگری به دیگران بدهید یا مطمئن شوید که آهنگ شما را می فهمد ، از نماد موسیقی استاندارد استفاده کنید.
هشدار
- مطمئن شوید که ابتدا از مداد استفاده می کنید. آهنگسازی یک چیز آشفته است.
- ممکن است علامت شما برای دیگران قابل درک نباشد مگر اینکه نحوه پخش موسیقی خود را به آنها بگویید.
