مهارت طراحی چیزی است که می توانید مدام آن را تمرین کنید. همچنین ، در زمینه طراحی ، همیشه جایی برای بهبود مستمر مهارت های خود خواهید یافت. اگر قصد دارید این مهارت را تقویت کنید ، سه زمینه اصلی وجود دارد که می توانید بر آنها تمرکز کنید. اولین مورد ، ساخت یا ساختمان موضوع است. ترسیم تصادفی سازه ها روی کاغذ یک عادت مهم است که می تواند در وقت شما صرفه جویی کرده و ثبات ایجاد کند وقتی می خواهید یک شیء یکسان را در حالت های مختلف ترسیم کنید. حوزه دیگر ساده سازی یا تجزیه موضوع به اساسی ترین عناصر آن است. در نهایت ، شما باید بر بیان حجم و وزن از طریق مناطق روشن و مناطق سایه دار تمرکز کنید. بهبود مهارت های طراحی شما زمان بر و سخت خواهد بود ، اما با رعایت نکات زیر ، قطعاً می توانید این کار را انجام دهید.
گام
روش 1 از 3: استفاده از ساختمان
مرحله 1. طرح خطوط آزمایشی دلخواه را تهیه کنید
پس از اتمام طراحی ، از یک مداد روشن استفاده کنید و خطوط را پاک کنید. به این ترتیب ، می توانید بسیاری از خطوط آزمایشی نازک را تا زمان درست شدن خطوط ، بدون کثیف شدن کاغذ ترسیم کنید.
- از طرف دیگر ، از مداد آبی استفاده کنید که هنگام اسکن و فتوکپی قابل مشاهده نباشد.
- بسیاری از هنرمندان از مداد آبی Col-Erase استفاده می کنند.
مرحله 2. برگه مدل را مطالعه کنید تا ببینید چگونه شخصیت ها ساخته شده اند
برگه مدل دارای چندین طرح از یک شخصیت متحرک در حالت ها و عبارات مختلف است. این برگه برای استانداردسازی ظاهر شخصیت ها هنگامی که چندین انیماتور روی پروژه کار می کنند استفاده می شود. نگاه کردن به برگه مدل می تواند به شما کمک کند بفهمید که هر شخصیت دارای ترتیب ساخت خاصی است که به عنوان پایه عمل می کند.
بسیاری از برگه های مدل به راحتی در اینترنت موجود است
مرحله 3. از کتابهای آناتومی به عنوان مرجع برای افراد و حیوانات استفاده کنید
به عنوان مثال ، مجموعه Grey's Anatomy یک برنامه تلویزیونی است که می تواند به شما در یادگیری بیشتر در مورد ساختار بدن انسان کمک کند. پس از تماشای آن ، می توانید این دانش را برای تصاویر در حالت های مختلف به کار بگیرید.
روش 2 از 3: ساده و کاهش دهید
مرحله 1. هنگام شروع به ترسیم ، جزئیات را نادیده بگیرید
کمی وقت بگذارید تا آن را تجزیه و تحلیل کرده و به قسمتهای اصلی آن تقسیم کنید. یاد بگیرید که از درهم و برهمی دیدن کنید و عناصر بی اهمیت را برش دهید. فقط قسمتهای مهم را ترسیم کنید. هنگامی که این روش را تمرین می کنید ، می توانید هر چیزی را ترسیم کنید.
مرحله 2. وارونه بکشید
طراحی برعکس به خلاص شدن از شر آنچه فکر می کنید می بینید و شامل آنچه واقعاً می بینید ، می شود. ساده ترین راه برای وارونه کشیدن از روی عکس است ، فقط عکس را ورق بزنید و شروع به طراحی کنید.
متناوبا ، اگر از طرح مرجع استفاده می کنید ، می توانید طرح مرجع را معکوس کنید
مرحله 3. یک طرح 30 ثانیه ای ایجاد کنید
این به شما کمک می کند زیرا لازم نیست به جزئیات فکر کنید. تا جایی که ممکن است طرح بکشید.
هنگام بیرون رفتن و رفتن (به باغ وحش ، اتوبوس ، پارک و غیره) ترسیم سریع را تمرین کنید. این روش می تواند شما را در ترسیم اساسی ترین عناصر اشیاء و استفاده از مواد مرجع که بعداً توسعه می یابند ، آموزش دهد
مرحله 4. به اطراف نگاه کنید و بپرسید: "چگونه آن شی را ترسیم می کنید؟
عادت داشته باشید که محیط اطراف خود را تجزیه و تحلیل کنید ، حتی اگر مداد و کاغذ در دست ندارید. تصور کنید چیزی را به اساسی ترین شکل خود تجزیه می کنید. ممکن است بتوانید جهان را به شکل کاملاً جدیدی ببینید.
روش 3 از 3: افزایش صدا
مرحله 1. ترسیم مناطق سایه دار و مناطق روشن را تمرین کنید
هر جسمی دارای حجم و وزنی است که وقتی نور به آن می رسد مناطق سایه دار و مناطق روشن ایجاد می کند. به جای رسم طرح کلی جسم ، با ترسیم تراز متعادل بین مناطق روشن و سایه شروع کنید.
- مناطق سایه عموماً در اشکال و گرافیک های مسطح استفاده می شوند. برخی قسمتها ممکن است تیره تر از سایر قسمتها باشند ، اما هر قسمت سایه ای باید دارای حداقل کنتراست و بافت باشد. برای کشیدن اشکال سایه ، بجای خط خطی ، از کناره مداد ذغالی استفاده کنید.
- با رنگ های میانی از سایه ها به مناطق روشن بروید. در این بخش ، با کشیدن رنگهای تیره از مناطق سایه و رنگهای روشن از مناطق روشن ، درجه ای از کنتراست ایجاد کنید.
- بسته به شیئی که کشیده می شود ، مناطق روشن ممکن است بافت داشته باشند. همچنین می تواند مناطقی وجود داشته باشد که بافت ندارند.
مرحله 2. وقتی از خطوط برای رسم استفاده می کنید ، با تغییر وزن خطوط ، حجم را نشان دهید
یک مداد زغالی مانند برس خود نگه دارید. از انتهای تیز مداد برای ایجاد خطوط نازک و از لبه ها برای ایجاد خطوط نرم تر و ضخیم تر استفاده کنید. همچنین می توانید خطوط ضخیم به نازک را برای حس تیز (برای خطوطی که از سایه به نور می روند) تغییر دهید.
مرحله 3. به جهت منبع نور توجه کنید و ببینید چگونه سایه می افتد
اگر شخصاً نقاشی می کنید ، مدل یا شی را دور بزنید و آن را از زوایای مختلف مشاهده کنید.
مرحله 4. چاپ موضوع را ایجاد کنید
اگر در تعیین دقیق مناطق روشن و سایه مشکل دارید ، یک مدل اولیه از سوژه را با قالب خاک رس ایجاد کنید. لازم نیست کامل باشد. در اصل ، این چاپها به شما کمک می کند ببینید که چگونه نور از اشکال خارج می شود و مناطق نور و سایه ایجاد می کند.
مرحله 5. ترسیم فضای منفی را تمرین کنید
فضای منفی ، کل فضایی است که بین اجسام وجود دارد. مشاهده فضای منفی می تواند به شما در درک حجم و همچنین اندازه گیری فاصله بین اجسام کمک کند.
به عنوان یک تمرین ، می توانید فقط فضای منفی (به جای شی) ترسیم کنید. این روش به ویژه هنگامی که با محیط سخت تری مانند زغال سنگ کار می کنید م effectiveثر است
مرحله 6. از نورپردازی چشمگیر استفاده کنید
این ترفندی است که می توانید از آن برای برجسته سازی تصویر استفاده کنید: نورپردازی چشمگیر کنتراست را ایجاد می کند و سایه هایی ایجاد می کند که اغلب توهم واقعی بودن را ایجاد می کنند.
