هایکو شعرهای کوتاهی هستند که از زبان حسی برای ثبت احساسات یا تصاویر استفاده می کنند. الهام اغلب از عناصر طبیعی ، لحظات زیبا یا تجربه های لمس کننده ناشی می شود. شعر هایکو در ابتدا توسط شاعران ژاپنی توسعه یافت و اشکال آن توسط شاعران کشورهای دیگر به زبان انگلیسی و سایر زبانها اقتباس شد. شما می توانید نحوه نوشتن هایکو را به خود آموزش دهید.
گام
روش 1 از 4: درک ساختار هایکو
مرحله 1. ساختار صدای هایکو را بشناسید
هایکو اصلی ژاپنی شامل 17 صدا بود که به سه عبارت 5 صدا ، 7 صدا و 5 صدا تقسیم شده بود. شاعران انگلیسی آن را به صورت هجا تفسیر می کنند. هایکو در طول زمان تکامل یافته است ، و بیشتر شاعران دیگر از این ساختار پیروی نمی کنند ، به دو زبان ژاپنی یا انگلیسی. هایکو مدرن می تواند بیش از 17 صدا داشته باشد ، همچنین می تواند فقط یک صدا داشته باشد.
- طول هجاهای انگلیسی متفاوت است ، در حالی که در ژاپنی تقریباً همه آنها کوتاه هستند. به همین دلیل ، هایکو انگلیسی 17 هجایی می تواند طولانی تر از یک هایکو ژاپنی 17 صدایی باشد و از این مفهوم که هدف هایکو فیلتر کردن یک تصویر با صداهای متعدد است ، فاصله می گیرد. اگرچه قانون 5-7-5 دیگر برای هایکو انگلیسی استاندارد تلقی نمی شود ، اما به دانش آموزان مدرسه هنوز استفاده از آن آموزش داده می شود.
-
از چند صدا یا هجا در هایکو خود استفاده خواهید کرد؟ به ایده ژاپنی مراجعه کنید: هایکو باید در یک نفس بیان شود. در زبان انگلیسی ، می تواند 10-14 هجا باشد. به عنوان مثال ، هایکوهای زیر توسط جک کرواک ، رمان نویس آمریکایی را در نظر بگیرید:
-
-
- برف در کفش هایم
- رها شده
- لانه گنجشک
- (ترجمه: برف در کفش های من
- غفلت
- لانه گنجشک)
-
-
مرحله 2. از هایکو برای جفت دو ایده استفاده کنید
کلمه ژاپنی "kiru" به معنی "برش" نشان می دهد که هایکو باید دو ایده را در کنار هم داشته باشد. این دو بخش از نظر دستوری مستقل هستند و معمولاً تصاویر متفاوتی را نیز منعکس می کنند.
-
هایکوهای ژاپنی عموماً روی یک خط واحد نوشته می شوند و ایده ها در کنار هم قرار می گیرند و با یک "kireji" یا کلمه برش دهنده جدا می شوند که به تعریف رابطه بین این دو ایده کمک می کند. Kireji معمولاً در انتهای یکی از عبارات صوتی ظاهر می شود. معادل انگلیسی kireji وجود ندارد ، بنابراین معمولاً به عنوان نقطه ترجمه می شود. این دو ایده جداگانه را در هایکو ژاپنی باشو در نظر بگیرید:
-
-
- احساس دیواری در برابر پاها چقدر خنک است - سیستا
- (ترجمه: چقدر سرد است دیوار با پا - چرت بزنید)
-
-
-
هایکو انگلیسی اغلب در سه خط نوشته می شود. ایده های پهلو به پهلو (که فقط باید 2 عدد باشد) توسط خطوط ، علائم نقطه گذاری یا فاصله ها "کوتاه" می شوند. هایکو کار شاعر آمریکایی لی گرگا را دنبال می کند:
-
-
- رایحه تازه-
- پوزه لابرادور
- عمیق تر در برف
- (ترجمه: رایحه تازه-
- پوزه لابرادور
- عمیق تر در برف)
-
-
- در هر شرایطی ، هدف هایکو ایجاد جهشی بین دو بخش است و با ارائه "مقایسه داخلی" معنای شعر را افزایش می دهد. ایجاد موثر این ساختار دو بخشی می تواند سخت ترین مرحله در نوشتن هایکو باشد. جلوگیری از ارتباط بیش از حد آشکار یا فاصله زیاد بین دو نیمه بسیار دشوار است.
روش 2 از 4: انتخاب موضوع هایکو
مرحله 1. تجربه دل انگیز را تقطیر کنید
هایکو در اصل بر جزئیات محیط اطراف مربوط به وضعیت انسان تمرکز کرد. هایکو را به عنوان نوعی مدیتیشن در نظر بگیرید که تصویری عینی یا احساسی را بدون درگیر کردن قضاوت و تحلیل ذهنی بیان می کند. وقتی چیزی را می بینید یا متوجه می شوید که باعث می شود به شخص دیگری بگویید "به آن نگاه کن" ، ممکن است این تجربه برای هایکو مناسب باشد.
- شاعران اولیه ژاپنی از هایکو برای ثبت و فیلتر کردن تصاویری از طبیعت زودگذر مانند پرش قورباغه به حوضچه ، افتادن قطره باران بر روی برگ یا تاب خوردن گلی در باد استفاده می کردند. بسیاری از مردم فقط به دنبال الهام گرفتن از شعرهای خود می گردند. در ژاپن به "پیاده روی جینکو" معروف است.
- موضوعات معاصر هایکو می توانند با طبیعت ارتباط نداشته باشند. محیط شهر ، احساسات ، روابط و حتی موضوعات طنز همگی می توانند موضوعات هایکو باشند.
مرحله 2. شامل مرجع فصل
اشاره به فصلها یا تغییر فصلها ، که در ژاپنی "کیگو" نامیده می شود ، عنصر اساسی هایکو است. مرجع می تواند صریح باشد ، برای مثال از "بهار" یا "پاییز" برای نشان دادن فصل استفاده کنید. همچنین می تواند ظریف تر باشد ، برای مثال با ذکر ویستریا ، گلی که در تابستان رشد می کند. به کیگو در هایکو های فوکودا چیو نی نگاه کنید:
-
-
- شکوه صبحگاهی!
- چاه درهم پیچیده ،
- من آب می خواهم
- (ترجمه: صبح شکوه!
-
سطل درهم پیچیده ،
- من آب می خواهم)
-
مرحله 3. ایجاد انتقال موضوعات
برای پیروی از این ایده که هایکو باید شامل دو ایده در کنار هم باشد ، دیدگاه ها را در مورد موضوع انتخابی خود تغییر دهید تا شعر شما دارای دو قسمت باشد. برای مثال ، می توانید بر روی جزئیات مورچه ای که روی یک چوب خزنده می کند تمرکز کنید ، سپس تصویر را در کنار هم با نمای وسیع تری از کل جنگل یا فصلی که مورچه در آن قرار داشت ، متمرکز کنید. این کمک معنای استعاری عمیق تری به شاعر نسبت به استفاده از یک جهان واحد ساده می دهد. شعر زیر از ریچارد رایت را در نظر بگیرید:
-
-
- کلاه سفید روی خلیج:
- تابلوی تابلو شکسته
- در باد آوریل
- (ترجمه: امواج سفید به خلیج برخورد می کنند
- تابلوی شکسته دور خود می چرخد
- با باد آوریل.)
-
روش 3 از 4: استفاده از زبان حسی
مرحله 1. جزئیات را تجزیه کنید
هایکو شامل جزئیاتی است که توسط حواس پنجگانه مورد توجه قرار می گیرد. شاعر شاهد یک رویداد است و از کلمات برای خلاصه سازی رویداد استفاده می کند تا دیگران آن را درک کنند. پس از انتخاب موضوع هایکو ، به جزئیاتی که می خواهید پوشش دهید فکر کنید. به موضوع توجه کنید و سوالات زیر را بررسی کنید:
- در مورد موضوع چه می فهمید؟ به چه رنگها ، بافتها و تضادهایی توجه کردید؟
- موضوع چگونه صدا می دهد؟ چه نوع تنور و حجمی در آن رویداد رخ داد؟
- آیا موضوع بو می دهد یا مزه می دهد؟ چگونه احساس خود را به طور دقیق توصیف می کنید؟
مرحله 2. نشان دهید ، نگویید
هایکو لحظات تجربه عینی را بیان می کند ، نه تفسیر یا تحلیل ذهنی رویداد. شما باید حقیقت وجود لحظه را به خواننده نشان دهید ، نه اینکه احساساتی را که در نتیجه آن رویداد احساس کرده اید به اشتراک بگذارید. بگذارید خواننده در واکنش به تصویر احساسات خود را احساس کند.
- از تصاویر خاکی و ظریف استفاده کنید. به عنوان مثال ، به جای ذکر تابستان ، روی زاویه خورشید یا هوای سنگین تمرکز کنید.
- از کلیشه ها استفاده نکنید خطوطی که برای خوانندگان آشنا است ، مانند "شب طوفانی تاریک" ، به مرور زمان قدرت خود را از دست می دهند. تصویری را که می خواهید توصیف کنید فکر کنید و از زبان واقعی تخیلی برای بیان معنا استفاده کنید. این بدان معنا نیست که برای یافتن کلمات غیرمعمول باید از اصطلاحنامه استفاده کنید. فقط آنچه را می بینید و می خواهید به واقعی ترین زبانی که می دانید بیان کنید ، بنویسید.
روش 4 از 4: نویسنده هایکو شوید
مرحله 1. الهام بگیرید
طبق سنت شاعران بزرگ هایکو ، برای الهام گرفتن به بیرون بروید. قدم بزنید و همه چیز را در اطراف خود جذب کنید. چه جزئیاتی در اطرافتان با شما صحبت می کند؟ چه چیزی آن را متمایز می کند؟
- برای الهام گرفتن از دفترچه یادداشت همراه داشته باشید. شما هرگز نمی دانید که چه زمانی صخره ای در نهر ، موشی که از روی خط قطار می پرید یا ابری بر فراز تپه ای در دوردست می تواند شما را به نوشتن هایکو ترغیب کند.
- سایر نویسندگان هایکو را بخوانید. زیبایی و سادگی فرم هایکو هزاران نویسنده را به زبانهای مختلف الهام بخشیده است. خواندن هایکوهای دیگر می تواند تخیل شما را تقویت کند.
مرحله 2. تمرین را ادامه دهید
مانند هر اثر هنری ، هایکو نیز به تمرین نیاز دارد. باشو ، که بزرگترین شاعر هایکو در تمام دوران شناخته می شود ، گفت که هر هایکو باید هزار بار توسط زبان خوانده شود. طراحی و طراحی مجدد هر شعر تا زمانی که معنای آن به طور کامل بیان شود. به یاد داشته باشید ، لازم نیست به الگوی هجا 5-7-5 پایبند باشید و ادبیات واقعی هایکو شامل کیگو ، ساختارهای همراه دو قسمتی و به ویژه تصویرهای حسی عینی است.
مرحله 3. با شاعران دیگر ارتباط برقرار کنید
اگر در یادگیری هایکو جدی هستید ، وقت بگذارید و به سازمان هایی مانند انجمن هایکو آمریکا ، هایکو کانادا ، انجمن هایکو بریتانیا یا-آنهایی که در اندونزی هستند-انجمن آساه پنا و جامعه دانائو آنگسا هایکو بپیوندید. همچنین می توانید در مجلات برجسته هایکو مانند Modern Haiku و Frogpond مشترک شوید تا با آثار هنری بیشتر آشنا شوید.
نکات
- برخلاف شعر غربی ، هایکو عموماً قافیه ندارد.
- شاعران هایکو معاصر ممکن است شعرهایی بنویسند که فقط قطعات کوتاهی از سه کلمه یا کمتر باشند.
- هایکو از کلمه "haikai no renga" آمده است ، یک شعر گروهی مشترک که طول آن معمولاً صد بیت است. Hokku ، معروف به اولین بیت ، یک همکاری رنگا است که هم فصل را نشان می دهد و هم حاوی کلمه برش است. هایکو به عنوان یک قالب شعری مستقل این سنت را ادامه می دهد.
- هایکو را شعر "ناتمام" می نامند زیرا هر هایکو از خواننده می خواهد آن را خود در قلب خود تکمیل کند.